Moderne hager og parker i England. Hvor drømmer fører

Da jeg kom tilbake fra Storbritannia, forble jeg imponert i veldig lang tid, men selv dette var ikke nok for meg. I likhet med mummipappa Tove Janson, som ønsket å kjenne havet, ønsket jeg å forstå England, og med det Skottland og Wales. Da jeg kom tilbake fra ferie, leste jeg derfor forskjellig litteratur i ytterligere et og et halvt år. Over tid har jeg samlet en omfattende liste over bøker, som etter min mening gir i det minste en første idé om Storbritannia som en øy, dets historie (fra geologisk formasjon til konger, fra koner, døtre, sønner) og dens befolkning.
Men jeg så en bok blant andre. Dette er Kate Fox sin bok "Watching the English: Hidden Rules of Conduct." Denne boken skapte en sensasjon, først av alt, i forfatterens hjemland. Kate Fox, en arvelig antropolog, klarte å lage et morsomt og slående nøyaktig portrett av det engelske samfunnet. Hun analyserer britenes særheter, vaner og svakheter, men skriver ikke som antropolog, men som engelsk kvinne – med humor og uten pompøsitet, vittig, ekspressivt og tilgjengelig språk. Videre i denne historien vil jeg bruke nøyaktig materialet fra denne boken, og legge til mine egne fotografier. Du kan snakke om mange ting, om samtaler om været, om engelsk tedrikking, om kjæledyr. Jeg bestemte meg for å begynne med engelske barnehager.


I England har hvert hus vanligvis en liten palisade foran seg, og et større anlagt område bak seg. I områder der det bor rikere mennesker, er forhagen vanligvis litt større, og huset ligger litt lenger inn i landet fra veien.

I nabolag der det bor folk med lav inntekt, er palisaden symbolsk markert med en landstripe, selv om det kan være en port foran huset, samt en sti som fører til en veranda i form av ett eller to trinn i front inngangsdør. Stien er kantet med grøntområder på begge sider slik at den kan gjenkjennes som en "palisade".

Palisaden med en sti er den symbolske «festningsgraven med en vindebro», som britene gjerder seg av fra hele verden utenfor.
På alle disse typiske gatene hagetomter foran husene og bak dem er omgitt av en mur eller inngjerdet. Gjerdet foran huset er vanligvis lavt slik at hvem som helst kan se inn i palisaden; Gjerdet bak huset er høyt, og beskytter hagen mot nysgjerrige øyne. Palisaden er vanligvis penere på alle måter – komposisjonsmessig mer velstelt – enn hagen bak huset. Men dette er slett ikke fordi britene liker å slappe av lenge i palisaden. Snarere motsatt: Britene sitter ikke i palisaden i det hele tatt. Der bruker de akkurat nok tid til å luke, vanne og stelle plantene for å få palisaden til å se "fantastisk ut".

Dette er en av de viktigste reglene angående det grønne området: Britene sitter aldri, aldri i sine palisader. Selv om palisaden er stor og det er plass til en benk, vil du ikke se noen benker noe sted. Det er vanskelig å forestille seg at noen av innbyggerne Engelsk hjem satt i sin palisade. Ikke bare er dette utenkelig, men en slik person vil heve øyenbrynene selv om han bare står rundt en stund - ikke trekker ugress, ikke klipper hekker. Hvis du ikke setter deg på huk, bøyer deg, lener deg eller på annen måte later som du jobber hardt, vil du bli mistenkt for en spesiell forbudt form for lediggang: slentre. Palisader, selv de mest behagelige for avslapning, er kun ment for offentlig visning: andre har rett til å beundre og beundre dem, men ikke eierne.

En person som setter sin palisade i stand er "tilgjengelig" for samfunnet. Naboer som ikke engang ville tenke på å banke på døren din andre ganger, kan stoppe for å prate med deg når de ser deg jobbe ute (begynner nesten alltid samtalen med en kommentar om været eller en godkjennende kommentar om hagen din). Kate Fox delte at hun kjenner mange mennesker som, som ønsker å diskutere en viktig sak med en nabo eller formidle et budskap til ham, tålmodig vil vente på hans opptreden i palisaden - i flere dager, eller til og med uker, men aldri tør begå en " invasjon” - ring på døren til huset hans.

Hagen bak huset, den vi har lov til å beundre, er ofte ustelt, i hvert fall ikke upåklagelig ryddig, og viser svært sjelden en ryddig, lys tradisjonell sammensetning av roser, marshmallows, stemorsblomster, espalier og små porter, som i manges hode er en typisk engelsk hage. Du tror kanskje jeg er blasfemisk, men jeg må påpeke at en virkelig typisk engelsk hage faktisk er en ganske kjedelig plen. rektangulær form. En av kantene er vanligvis okkupert av et asfaltert område, den såkalte uteplassen; på den andre står en umerkelig bygning fra et estetisk eller arkitektonisk synspunkt, som fungerer som en låve. På den ene siden er det en sti, på den andre er det et blomsterbed med busker og blomster, plantet i en veldig vanskelig komposisjon.

Selvfølgelig er det variasjoner på dette temaet. Noen ganger går stien langs blomsterbedet, noen ganger, foret med blomster på begge sider, deler den den rektangulære plenen i to deler. Noen ganger i hagen kan du se ett eller to trær, busker, kar, klatreplanter på veggene, og blomsterbed har kanskje ikke en geometrisk riktig, men en buet form. Men det grunnleggende prinsippet for den tradisjonelle layouten Engelsk hage forblir uendret - "et høyt gjerde, en asfaltert uteplass, en grønn plen, en sti, blomsterseng, låve."

Turister vil neppe noen gang se en vanlig, typisk engelsk hage. Disse rent private hjørnene er skjult for gatepasserende bak husveggene, og for naboer - bak høye gjerder, gjerder eller hekker. En typisk engelsk hage, til og med den mest uoriginale og kjedelige, er et fantastisk sted hvor det er fint å sitte på en varm solskinnsdag, drikke te, mate brødsmuler til fuglene og stille forbannelse for de ledige, været, myndighetene og naboens katt. (Reglene for hagesamtale krever at klager balanseres med mer optimistiske kommentarer om hvor godt irisene eller akelien blomstrer i år.)

Jeg var klar over klasseulikhet i England. Men boken «Watching the English» åpnet øynene mine fullstendig for dette problemet. Det viser seg at til og med utseende polysad, kan man bestemme klassetilhørigheten til eieren.
Engelsk hagesmak påvirkes av det de ser i hagen til venner, familie og naboer. Fra barndommen lærer britene å sette pris på blomster og blomsteroppsatser. Noen er etter deres vurdering «sjarmerende» eller «raffinerte», andre er «stygge» eller «vulgære». Innen du har din egen hage, vil du allerede - hvis du er fra sosialeliten - "instinktivt" vende opp nesen for pretensiøs hageplanter(som zinnia, salvie, ringblomst og petunia), dekorative steinras, pampasgress, hengende kurver, impatiens, krysantemum, gladioler, nisser og gullfiskdammer. Men hekk Kubeformede, gammeldagse rosebusker, blomsterborder, klematis, gyldne dusjer, arrangementer i Tudor-stil og steinstier i York-stil er en estetisk fryd.

For å bestemme den sosiale tilhørigheten til hageeieren, ta en nærmere titt på den generelle designstilen til hagen. Du bør ikke fokusere på individuelle typer planter, spesielt hvis du ikke er i stand til å skille en vanlig rose fra en hybrid te. Generelt sett er hagene til representanter for de lavere klassene designet i en mer "prangende" stil. fargevalg("fargerike" eller "glade" ["lyse"], i terminologien til deres eiere) og i komposisjonsmessige termer er mer ordnet ("ryddig" ["ryddig"] eller "ryddig" ["ryddig"), som deres eiere sier det) enn hagene til samfunnets elite.

Hagene til overklassen er mindre ryddige og velstelte, mer naturlige; blekne, delikate toner dominerer der. Å oppnå en slik effekt er kanskje like vanskelig som å bruke "naturlig" sminke. Dette krever mye mer tid og arbeid enn å lage, som om de er skåret ut av deig, blomsterbed med upåklagelig regelmessig form med jevne rader med blomster, karakteristisk for hagene til de lavere klassene. Resultatene av innsatsen er imidlertid aldri åpenbare. Hagen er som et sjarmerende hjørne av villmark; Det er ingen eller nesten ingen jord synlig mellom plantene. Å mase for mye over ett eller to herreløse ugress og overivrig plenvedlikehold er, ifølge aristokrater og den øvre middelklasse, manifestasjoner av instinkter som er karakteristiske for de lavere samfunnsklassene.

Gud velsigne henne, med den "proletariske" samvittigheten til omsorgsfulle gartnere, men hvis du i en slik hage plutselig legger merke til et tydelig plebeisk designelement, spør eieren om det. Svaret vil fortelle deg mye mer om klassen til hageeieren enn selve elementet. Bokens forfatter, Kate Fox, uttrykte mild overraskelse over tilstedeværelsen av en nisse i en hage i den øvre middelklassen ("Å, gnome," kommenterte hun taktfullt). Eieren av hagen forklarte at denne nissen er en "parodi." Kate unnskyldte fryktelig for sin uvitenhet og spurte hvordan man kunne se at nissen hans var en "parodi" og ikke bare en nisse, en tradisjonell hagedekorasjon. Eieren av hagen erklærte arrogant at jeg bare måtte se på hagen og jeg ville umiddelbart forstå at nissen hans var en hånlig spøk.

En gitt persons svar på slike spørsmål indikerer tydelig at han sannsynligvis tilhører den øvre middelklassen i stedet for høysamfunnet. "Faktisk, da han understreket at nissen hans var en parodi, klassifiserte jeg ham automatisk som lavere klasse - til å begynne med trodde jeg at han var et skritt høyere på det sosiale hierarkiet." En ekte aristokrat vil enten frimodig innrømme sin lidenskap for hagenisser (og lett trekke oppmerksomheten din til andre elementer i en lignende stil i hans antatt ustelte fantastiske hage), eller han vil si noe sånt som: "Å ja, nissen min. Jeg elsker ham veldig mye, og lar meg trekke mine egne konklusjoner. Aristokrater bryr seg ikke om hva en nysgjerrig antropolog mener om dem (og det gjør ingen andre heller). De har ikke behov for å bevise sin overlegenhet ved hjelp av parodi-nisser.

Stowe Park(Fig. 23).

Ligger 96 km fra London. Parkens areal er 100 hektar, og sammen med de tilstøtende landområdene som utgjør en helhet med den - 500 hektar. Opprinnelig var det en vanlig park her, skapt av arkitekten J. Vanberg, i 1714 ble den gjenoppbygd av arkitekten Bridgman, og i 1738 av W. Kent og L. Brown. Sentrum av komposisjonen er palasset, som står på forhøyede høyder på linje med en åpen eng, som strekker seg fra nord til sør og danner hovedaksen til parken. I den nedre delen er det en dam - det andre komposisjonssenteret. Den volumetriske romlige løsningen er basert på en kombinasjon av vekslende lukkede områder med åpne områder av dammer og plener, hvor individuelle trær og grupper danner landskapsbilder. Parken er full av bygninger i romantikkens ånd (det var omtrent 30 av dem - templer av Bacchus, Friendship, Venus, en steingrotte, en grotte laget av skjell, etc.), stilistisk relatert til palassets arkitektur og være komposisjonsnoder og aksenter av parkmaleriene. De åpne områdene er utformet i form av store enger med separate grupper, noen ganger små plener, eller langstrakte i form av stråler (gresk Valley eller smal "View of a Gorge"); hovedaksen, smalner fra palasset til reservoaret og å fortsette på motsatt bredd i linjeføringen av Great Alley, er spesielt interessant.

Et av hovedtrekkene til parken er dens sammenslåing med det omkringliggende landskapet. Åpne parkrom flyter ut i landlige jorder og enger, og utsikten er rettet mot arkitektoniske strukturer som ligger utenfor parkområdet.

Vann får også en rekke løsninger - i form av et lyst åpent speil foran palasset eller lukket av nærme massiver eller en skogsbekk og er formet av kaskader, grotter og broer. Bemerkelsesverdig er Palladian Bridge i den østlige enden av dammen, som fungerte som modell for etterfølgende imitasjoner.

Sortimentet domineres av løvfellende arter: bøk, ask, alm, eik, agnbøk. Noen komposisjonsenheter er aksent med bartrær - furu, libanesisk sedertre, barlind.

Den subtilt gjennomtenkte og dyktig presenterte underordningen og enheten til de romlige delene av parken, dens komposisjonselementer og landskapsmalerier setter Stowe blant mesterverkene innen parkkunst.

Hager og parker i Frankrike

Sentrum av komposisjonen er et slott med en foss nær en kunstig dam dannet ved hjelp av demninger på elven. Nonnet. Dammen er et landskapsvannparterre som erstattet plenen.

Parken strekker seg nord og sør for slottet. Den består av to parkdeler, adskilt av smug. Den sørlige delen er preget av enestående landskapsutsikt, og den nordlige delen er preget av kupert territorium med skråning mot lavlandet. Et karakteristisk trekk ved den sørlige sektoren er fossen, som gir utsikt over grotten. Over er en innsjø, langs bredden som det er ruiner og parkelementer som melkegårder, møller osv. Her er "Drømmetempelet" og "Filosofenes tempel", bygget på en høyde og ikke ferdigstilt. vise ufullstendigheten i menneskelig kunnskap og dens ufullkommenhet.

Det mest interessante elementet i parken er «Rousseau-øya» midt i innsjøen, dekorert med graven til J.-J. Rousseau. 16 pyramidale popler er plantet rundt, og fullfører sammensetningen av monumentet og understreker utsikten over øya.

Her ved sjøen vekker en åpen lysning med sivhytte, et gigantisk bøketre som ligger på et platå og en liten øy med grav oppsikt. I den nordlige sektoren er en interessant elv dannet av bekker som renner nær slottet. Det er oversådd med øyer, på den ene er Gabrielas tårn. Fra siden av tårnet er det utsikt over ruinene og møllene som ligger på sektorens territorium. En skog av or dissekerer dalen. Den inneholder en grotte. I nærheten av denne delen av parken er det et øde område med busker, vannfunksjoner, steinete formasjoner, karakteristiske furutrær, der hånden til en person nesten ikke føles.

2. juni 2013

Hva forstår vi tradisjonelt med attraksjoner? Museer, katedraler, slott, palasser. Det er naturlige attraksjoner - fjell, øyer, fosser. Vår landsmann vil neppe navngi ordet "hage" i denne serien. "Vi reiste to hundre kilometer i helgen og bestemte oss for å se en hage" - setningen vil forårsake litt forvirring. Hage? Hvorfor se den? Vil du kjøpe? (Det mer vanlige ordet ville være "park", selv om en park som en uavhengig attraksjon ikke er høyt ansett - snarere som et vedlegg til et palass eller eiendom). Men for britene er det helt vanlig å bruke en fridag på å inspisere en hage.

På vårt siste (på tide) besøk til England, bestemte vi oss også for å hengi oss til denne typisk engelske underholdningen og besøke en av de berømte hagene på øya - Sissinghurst Garden. Som mange av Storbritannias beste attraksjoner, ligger Sissinghurst langt fra større byer. Derfor tok vi tidlig på morgenen (meg selv og to av mine følgesvenner) et lokaltog på Victoria stasjon, kjørte litt over en time til Staplehurst stasjon, og tok deretter en buss til byen Sissinghurst. Det eneste vi husker om byen er at hovedgaten der ganske enkelt ble kalt "The Street", The Street.

Fra byen til eiendommen med samme navn måtte du gå halvannen mil, men ingenting i det hele tatt. Riktignok måtte du en del av veien gå langs en smal stripe like ved motorveien, og nå og da suste biler forbi på høyre side, nesten traff deg i albuen. Men til venstre var det enger som søte sauer beitet på. Lammene løp fra oss i frykt, og sauene så på oss ettertenksomt og konsentrert.

Snart dreide veien mot godset, og gåingen ble roligere. Og nå kommer vi til inngangen. Eiendommen har vært eid av National Trust de siste tiårene. offentlig organisasjon, som bevarer ulike historiske landemerker. Vi planla å besøke flere NT-eiendommer, så vi bestilte et Touring Pass online på forhånd - for £52 kunne vi to besøke så mange National Trust-sider vi ville i to uker. Med tanke på at en enkeltsetebillett koster i gjennomsnitt £8-10 per person, håpet vi å spare litt penger på dette. Forresten, det var en interessant historie med dette Touring Pass... men jeg går bort, jeg skal fortelle det separat.

Det var en gang et digert slott i Sissinghurst med stort beløp forskjellige bygninger. Her er det.

Men under syvårskrigen på 1700-tallet ble tre tusen fangede franske sjømenn holdt i slottet, og de ødela eiendommen så mye at de etter krigen bestemte seg for å rett og slett rive de fleste bygningene, og etterlot bare tårnet og en par uthus. Her er en av fangene som forteller turistene at det hele skjedde.

Vi passerer gjennom porten i bygningen, som pleide å huse staller, og under de siste eierne - et bibliotek.

Selvfølgelig ville vi umiddelbart gå og se den berømte hagen, men så regnet det fra himmelen. Faktisk, selv før dette dryppet noe slikt fra tid til annen, men vi prøvde å ikke ta hensyn, men så bare regnet det ned. Derfor bestemte vi oss for å starte med å besøke biblioteket. Jeg foreslår at du blir med oss.

Interiøret i biblioteket ble opprettet under den siste elskerinnen til Sissinghurst, Vita Sackville-West. Vita ble født i en annen kjent engelsk eiendom - Knole, som jeg allerede har skrevet om. Vita tilhørte en baronisk familie som gikk tilbake til Vilhelm Erobreren. I motsetning til den beskjedne Sissinghurst, er Knowle et enormt palass, som kan sammenlignes med et kongelig palass, omgitt av en enorm park hvor rådyr går fritt rundt. Noen ganger om morgenen fant lille Vita et flau dyr i peisestua, hvor rådyr fritt kunne vandre fra parken. Her i dette portrettet er Vita på tampen av sin attende fødselsdag. Da portrettet var ferdig, og kunstneren delikat antydet et gebyr, spurte moren til Vita: "Var ikke muligheten til å male en slik modell en tilstrekkelig belønning for deg?" (Og i dag kan du forresten høre dette).

I ung alder ble Vita forelsket i den ambisiøse diplomaten Harold Nicholson og giftet seg med ham. Det hele startet tradisjonelt: møter på teselskaper, forlovelse, et galleri med bryllupsgaver fra alle makter, en bryllupsreise til Italia og Hellas, et nytt diplomatisk oppdrag, graviditet.

Imidlertid ble det snart klart at Vitas natur var veldig lidenskapelig, og lidenskapen hennes tiltrakk henne ikke til menn, men til kvinner. En serie romaner begynner, som i et par tiår fungerte som tema for sekulær sladder.

Det mest slående var den første romantikken - med Violet Trefusis; elskerne stakk til og med bort til Paris, hvor Vita bodde i herreklær. Gjennom innsats fra pårørende ble flyktningene returnert. Den neste runden med personlige forhold brakte Vita nærmere den berømte forfatteren Virginia Woolf. Det antas at i Woolfs roman Orlando ble Vita prototypen for tittelfiguren.

Men Vita var kjent for sine samtidige ikke bare – kanskje ikke så mye – for sine seksuelle eventyr. Du vil bli overrasket, men før andre verdenskrig var Vita Sackville-Wests berømmelse som forfatter større enn hennes elsker Virginia Woolf. Hun eier mer enn 40 bøker, inkludert prosa og poesi, reisenotater og biografier. For poesien sin mottok hun to ganger (den eneste av prisvinnerne) den engelske Hawthornden Literary Prize.

Tror du bohemlivet satte en stopper for ekteskapet hennes med Harold? Ingenting skjedde. De hadde to sønner, noe som imidlertid i seg selv ikke betyr noe. Det er mye viktigere at de var sammen til slutten av livet. Og dette var ikke et "lavendelekteskap" som bare møtte sekulær anstendighet.

Korrespondansen deres i forskjellige perioder av livet lar oss se hvor rørende de behandlet hverandre, hvor oppriktig de elsket hverandre, prøvde å støtte og gjette deres ønsker. Harold selv hadde forresten også homoseksuelle forhold, noe som imidlertid ikke forenklet, men kompliserte helhetsbildet av livet deres. Det er en firedelt film dedikert til forholdet deres, som heter "Bilde av et ekteskap", og er i russisk dubbing. Det var i dette biblioteket paret tilbrakte en betydelig del av tiden.

En stor tragedie for Vita var at hun mistet Knowle. Selv om hun var foreldrenes eneste datter, skulle godset gå i arv gjennom mannslinjen og gikk til hennes fetter. Det var ikke bare tapet av eiendom, det var tapet av hele verden hun vokste opp i og som hun elsket. Likevel finner hun styrken til å bosette seg i Cissnghurst, som hun og mannen hennes kjøpte, og skape en av de beste hagene England.

Selvfølgelig er det lettere å forestille seg en person som Vita med et glass champagne ved pianoet enn med en slags hakke og gummistøvler. Men dette er England, mine venner. Hagearbeid her er en av de mest sublime aktivitetene. Og fotografiene som har overlevd viser at Vita ikke bare ga instruksjoner (selvfølgelig hadde hun en gartner og assistenter), men også skapte denne hagen med egne hender, dag etter dag.

Det virker som om regnet har sluttet å helle, så vi kan gå og se det. Knallrøde planter vikler seg rundt bibliotekbygningen og slipper kronbladene ned på vannkannene i hagen. Hvis det var en engelskmann i mitt sted, ville han kalt hver blomst ved navn, men dessverre, jeg kan ikke skille rhododendron fra magnolia, så jeg vil fortsette å skrive "blå blomster" og "hvite planter."

Sissinghursts konsept er at hagen er delt inn i mange «rom», som har hvert sitt navn og sin egen spesielle atmosfære. Når du forlater biblioteket, befinner du deg i Top Courtyard - som kommentatorer skriver, "det første kurset på Sissinghursts fest." Dette er en ryddig og rolig barnehage i engelsk stil.

Til venstre for den, etter å ha passert gjennom en bue i veggen, kan du finne Delos-hagen, oppkalt etter den greske øya. Plantene der er valgt for å skape følelsen av et hjørne av Middelhavet.

The White Garden var den siste skapt av Vita og Harold. I hjørnet av hagen er det et skur støttet av søyler som pleide å tilhøre et gammelt Elizabethansk hus.

Jeg vet ikke hvordan jeg skal oversette Cottage Garden - "Rural Garden", "Garden at the Hut": Imidlertid er dens lyse farger dårlig assosiert med bildet av en fattig landsbybolig. En engelsk kritiker skrev at dette er «like mye en landlig hage som Marie Antoinette var en melkepike».

Spring Garden var mer Harolds skapelse enn Vitas. Selv om hun gjorde narr av denne lineære smugen, sammenlignet den med Paddington's Platform 5, elsket hun dette hjørnet. En gang ble Harold tvunget til å reise til London i en uke, akkurat da det dukket opp blomster fra knoppene, og Vita skrev til ham: «Hvor jeg skulle ønske du var her! I dag gikk jeg rundt i vårhagen, hvor alle de små blomstene dine begynte å åpne seg, og jeg skjønte igjen hvor mye jeg elsker deg, Harold!» (hun brukte diminutivformen - Hadji).

Nuttery (hassel, valnøtthage) danner parallelle rader med kentiske hasselnøtter.

En av favoritthagene våre er Moat Walk. Dens dominerende funksjon er den eldgamle elisabethanske muren, som Vita og Harold ryddet for søppelhauger. Det er ikke mye parkskulptur i Sissinghurst, men der det er en, tilfører den alltid den nødvendige lakoniske aksenten – som vasen som står på veggen her.

Det begynner å regne igjen, og vi bestemmer oss for å søke ly i tårnet. Inne - Vitas stemme fra høyttalerne og navnet hennes på vinduet.

Farget glass vises i vindusåpningene.

Det er mange vakre hager i verden, men britene regnes med rette som lovgiverne i verden av landskapsdesign.

Luksuriøse hager dukket opp i England tilbake på 1700-tallet.

Historiske stiler i den engelske hagen:

Augustiansk stil (nyklassisk): 1730

Først anlagte hager England var inspirert av det romerske landskapet på keiser Augustus tid og ble tenkt som et klassisk landskap med skog, vann, gress og klassisk arkitektur. En av de første profesjonelle designerne som skapte den engelske nyklassisistiske hagen var William Kent.

Serpentinstil (slynget landskap): 1750

På midten av det attende århundre utviklet Lancelot Brown en original stil som var en mer abstrakt versjon av den augustinske stilen. Når man opprettet hager og parker med en svingete landskapslinje, ble mindre oppmerksomhet rettet mot bygningene og arkitektoniske strukturer i hagen, og mer ble brukt av buede, svingete linjer i arrangementet av beplantning og dammer. De klassiske trekkene til denne stilen var plenen til huset, den svingete strandlinjen til innsjøen og plantingen av trær rundt territoriet. Denne stilen kan også kalles den "brownske" stilen.

Pittoresk stil: 1790

I andre halvdel av det nittende århundre skapte mange grunneiere pittoreske parker med eksotiske planter (rhododendron og kameliaer var spesielt populære).

Landskapsstil (landskap): 1794

Landskapsstilen ble først beskrevet i den første utgaven av English Garden Design av Tom Turner med følgende formulering: "komponert som et naturlig landskap med forgrunn, kropp og bakgrunn."

Blandet stil (eklektisk): 1810

På 1800-tallet begynte det å utvikle seg en mote for å introdusere Engelske parker elementer av amerikanske, kinesiske, italienske og andre hager. I moderne landskapsutforming lignende eklektisisme observeres i opprettelsen av blandede hager, som er et galleri med små hager forskjellige stiler og veibeskrivelse.

Hagestil: 1829

Lidenskapen for "ville" hager har blitt erstattet av en forkjærlighet for eksotiske planter de britiske øyer fra alle deler av verden. Engelsk designer Loudon ble en entusiast av den nye stilen og promoterte i stor grad runde blomsterbed og blomsterbed, og demonstrerte i et gunstig lys alle gledene til fantastiske planter og rare blomster. Etter Ladons død ble denne ideen nedfelt i etableringen av et stort antall skogshager med spesifikk bruk av rhododendron, asalea, kamelia og magnolia.

Kunstnerisk stil (kunst- og håndverkstil): 1890

Hager i kunstnerisk stil hadde en klar grense mellom et inngjerdet område med tydelige geometriske blomsterbed nær boligen og en naturalistisk «villhage». Det unike med slike hager ble også understreket av valget gode planter, bruker utmerket byggematerialer og bruk av tradisjonelt håndverk. Designerne hentet inspirasjon fra alle former for kunst, spesielt når det kom til presentasjon og kombinasjon av former og farger.

Abstrakt stil: 1930

Hagedesignere fra det tjuende århundre ble inspirert av formene og mønstrene til abstrakt kunst. Den abstrakte stilen ble dannet under påvirkning av landskapskunst i Nord-Amerika og det kontinentale Europa.

Postmoderne stil: 1972

De få britiske designere som er opptatt av postmoderne ideer henter hovedsakelig inspirasjon fra arbeidet til kolleger fra andre land (spesielt Frankrike). Spesiell interesse er vist i konstruktivismens geometri og primære geometriske former.

Vi presenterer for din oppmerksomhet del 1 av et utvalg av de vakreste hagene i England.

1. Yorkshire Museum Garden

I sentrum av York ligger Garden of the Yorkshire Museum, som er et betydelig landemerke i byen. Det ble opprettet i 1830 på stedet for det tidligere St. Mary's Abbey.

Museets territorium, som dekker 10 hektar land, inneholder en rekke unike representanter for flora og fauna. En samling på 4,5 tusen planter, trær og busker ble samlet inn både i Storbritannia og andre deler av verden. I parken kan du mate ekorn og beundre påfugler. Blant den frodige vegetasjonen er flere historiske bygninger, inkludert ruiner fra romertiden.

På hagens territorium er det et friluftsteater hvor det arrangeres ulike konserter, konkurranser og festivaler.

Utstilling av Jaume Plensa Yorkshire skulpturpark. Komposisjon "Hjertet av et tre".

2. Levens Hall Garden

Denne hagen ligger i hjertet av Cumbria og antas å være den eldste hagen i verden. Hagene ble grunnlagt på slutten av 1600-tallet, og selve eiendommen på 1200-tallet. Designeren av hagen var franskmannen Guillame Beaumont.

I kjent hage På eiendommen Levens Hall representerer all vegetasjonen en form for figur eller form. Her vokser løver, sjakkbrikker, påfugler og geometriske komposisjoner laget av barlind, som inspirerer gartnere over hele verden til å lage sine egne mesterverk.