O poveste despre sculptura în lemn. Ce este sculptura artistică în lemn

Un copac este un dar uimitor, generos al naturii, pe care omenirea l-a apreciat de-a lungul istoriei sale. Pădurea a fost cândva primul refugiu al omului. Casa lui, casa lui. Omul a făcut primele unelte din lemn. A făcut foc din crengile și trunchiurile unui copac pentru a-l încălzi, a cules fructe din copac, iar ramurile copacului îi serveau drept pat. Este imposibil să ne imaginăm viața oamenilor din vechime fără păduri, fără copaci și tot ce le-au dat. Din secol în secol, omenirea s-a dezvoltat, a atins noi culmi ale cunoașterii, a realizat transformări sociale și economice, a creat noi materiale fără precedent, dar pădurea și darurile ei au rămas totuși aproape de om. Și dacă astăzi, în a doua jumătate a secolului XX, în epoca revoluției științifice și tehnologice, fiecare dintre noi ne privește la locul de muncă, casa ta, vei fi fara indoiala convinsa ca lemnul joaca un rol important, uneori de neinlocuit, in viata noastra. Și poate pentru că în multe domenii ale vieții noastre și activitate economică copacul a fost deplasat și uneori complet înlocuit cu altele noi materiale sintetice, astăzi am început să apreciem și mai mult frumusețea sa unică, parcă ne-ar lega de lumea naturală

Istoria arată că oamenii au apreciat întotdeauna nu numai disponibilitatea lemnului ca material pentru a face lucrurile necesare în viața de zi cu zi. Dar foarte devreme au învățat să distingă plasticitatea, moliciunea lemnului și capacitatea de a tăia relativ ușor forme sculpturale complexe și expresive din el. Aproape fiecare popor care a trăit pe pământ ne-a lăsat monumente culturale unice realizate din lemn. Ceea ce am moștenit demonstrează în mod convingător că arhitectura din lemn, creativitatea artistică a maeștrilor sculptorilor în lemn, este un întreg strat semnificativ al culturii umane. Până astăzi, planeta noastră este decorată cu structuri din lemn cu model ale orașului antic japonez Kyoto, caravelele spaniole din lemn și navele vikinge care străbăteau oceanele sunt păstrate în memoria omenirii, iar casele țărănești de o frumusețe rară se află în nordul Rusiei. . Astăzi, templele din curtea antică Kizhi de pe lacul Onega par viziuni de basm; sculpturile din abanos și măștile rituale sculptate din Africa uimesc prin misterul lor. În istoria țării noastre, în economie, construcție și în întreaga viață a Rusiei, lemnul a jucat întotdeauna un rol deosebit. „Copacul în toate formele sale cotidiene - de la un copac tremurător și o jucărie la un sicriu și o cruce mormântă - a însoțit viata populara. Mâna muncitoare a țăranului era mereu în legătură cu copacul: tocat, tăiat cu ferăstrău, rindeluit, tăiat, cioplit. Lemnul a jucat rolul pâinii în viața economică și de zi cu zi, iar arta populară aplicată s-a dezvoltat și a înflorit, având ca bază materială constantă și principală lemnul.”

Lemnul este un material foarte durabil, iar produsele realizate din el durează uneori câteva generații. Ei pot trăi timp de secole cladiri din lemn, mobilier, ustensile. Cu toate acestea, lemnului, din păcate, îi este frică de foc, iar multe monumente create din lemn, atât în ​​lume, cât și în arta noastră casnică, nu au ajuns la noi.

Cărți uzate .

A.Ya.Suprun „Sculptură și pictură în lemn”; LA FEL DE. Hvorostov „Sculptură în lemn”; V.G. Burikov, V.N. Vlasov „Sculptură în casă”.

Selecția și fundamentarea proiectului.

De ce am ales proiectul, răspunsul este foarte simplu. Anul trecut minunatul și iubitul nostru oraș a împlinit 80 de ani. Aceasta este o dată importantă pentru noi toți. În acest sens, am decis să înfățișez peisajele noastre din Tulun. Întrucât locuiesc într-un sat, lângă gară, am înfățișat o biserică din apropiere și un peisaj stradal.

După ce am finalizat primul proiect și am participat la competiția orașului, am decis să nu mă opresc aici. S-a întâmplat ca tocmai în acel moment să merg la un curs într-un studio de artă. Am văzut și am devenit interesat de sculptura plată. Am decis să-mi încerc mâna într-o nouă direcție. Tema primului meu proiect este „Peisajele Tulun”. Am decis să continui acest subiect. În procesul de lucru, a trebuit să mă uit prin literatură și schițe suplimentare, dar astfel am ajuns la concluzia că această tehnică poate fi folosită pentru a efectua diferite tipuri de lucrări.

Etape și timp de lucru.

Mi-a luat aproximativ o săptămână să pregătesc aceste lucrări.

Etapa 1 : se decupează panoul de fibre (rumeguș presat, lipit).

Etapa 2 : Aplicați mai multe straturi de rimel (de preferință trei straturi, distanțate la aproximativ 15 minute).

Etapa 3 : se desenează o schiță cu un creion.

Etapa 4 : mai multe tipuri de tăietoare decupează un model bazat pe umbrirea culorii (il tăiem pe cele mai deschise suprafețe, și îl lăsăm pe cele întunecate).

Etapa 5 : Lăcuim lucrarea finită cu lac.

Sculptură modernă în lemn.

Sculptura în lemn în timpul nostru este unul dintre cele mai populare tipuri de artă decorativă populară. Este realizat de artiști profesioniști și artiști amatori, maeștri ai meșteșugurilor populare tradiționale și industrii nou organizate. Expozițiile de artă amatoare și expozițiile reprezentative republicane și ale Uniunii arată cât de bogat și variat este relieful modern și sculptura prin tăiere și câte varietăți există în lucrările de sculptură volumetrică sculpturală. Aceasta și decor sculptat casă modernă, și plastic din lemn - de la mici figurine și sculpturi până la ansambluri memoriale, realizate atât folosind tehnica sculpturii în lemn, cât și în combinație a lemnului cu alte materiale.

Lemnul rămâne un material preferat în arta decorativă în sine, în amenajările interioare, confecționând vase sculptate, vase, oală, panouri decorative, boluri de bomboane și coșuri de pâine de diverse forme. Produsele decorative moderne din lemn atrag nu numai varietatea de forme și scopuri, ci și bogăția finisajului produselor. Ele variază foarte mult în culoare, dar în majoritatea cazurilor transmit tonurile naturale calde ale lemnului - de la miere deschisă la multe nuanțe de maro. Adesea, artiștii moderni, păstrând textura lemnului și folosind vopsele translucide, pictează produse în culori contrastante strălucitoare, oferindu-le o claritate deosebită a sunetului decorativ.

În produsele moderne din lemn se pot observa clar atitudinile foarte diverse ale artiștilor și meșterilor față de textura lemnului. Uneori este lustruit până la strălucirea oglinzii, finisat cu mastice și lacuri moderne, dar există și dorința de a păstra frumusețea naturală. suprafata de lemn, dorința de a lăsa produsul nevopsit și nelacuit, așa cum se spune „în lenjerie”. Având în vedere că produsele nefinisate își pierd rapid aspectul comercializabil, artiștii doresc să găsească un finisaj care să permită, păstrând în același timp aspectul original al produsului, noutatea acestuia, și să lase un sentiment de viață. frumusete naturala copac. Prin urmare, din ce în ce mai des, la finisare, meșterii folosesc ceară sau lacuri speciale care nu conferă o suprafață strălucitoare, puternic reflectorizante, lăsând-o moale și catifelată. Această tehnică folosește cutii și sicrie de diferite scopuri și dimensiuni, seturi de bucătărie și alte produse.

Dar nu trebuie să credem că sculptura în lemn de astăzi este doar producția de lucruri decorative intime, de dimensiuni mici. În mare măsură, aceasta este artă monumentală, monumente unice ridicate de maeștrii poporului în locuri venerate de tot poporul nostru, asociate cu cele mai importante evenimente istorice sau de viață.

oameni minunati. Astăzi toată lumea cunoaște ansamblurile decorative - memoriale create de maeștrii sculpturi în lemn lituanieni în Abling, pe locul unui sat ars de naziști, și în orașul Druskininkai, unde „Drumul Ciurlionis” - celebrul artist și muzician lituanian care s-a născut si locuit in aceste locuri – este decorat cu sculpturi din lemn.

Maeștrii sculpturii tradiționale în lemn ai acestei republici au făcut multe pentru a decora interioarele publice ale orașelor uzbece. Contemporanii își văd compozițiile ornamentale rafinate în decorarea clădirilor publice, a tavanelor și a grilajelor decorative.

Maeștrii artei decorative folosesc adesea lemnul în combinație cu alte materiale. Vasele, capacele și cănile sunt din lemn. Juxtapunerea unor materiale precum sticla și lemnul, găsite cu succes de artiști, a făcut posibilă sublinierea avantajelor decorative ale ambelor.

Exemplele date indică faptul că lemnul ca material pentru sculptură și artă decorativă are posibilități artistice foarte mari și permite să dezvăluie o mare varietate de individualități creative. Dar în prelucrarea și sculptura artistică modernă a lemnului trăiește o tradiție de creativitate colectivă care vine din adâncul istoriei și rămâne modernă și astăzi.

Concluzie.

1. În cursul muncii mele, am ajuns la concluzia că această direcție poate fi realizată în diferite moduri.

2. Prelucrarea lemnului este foarte interesantă și utilă pentru dezvoltarea generală.

3. Lucrările mele pot fi vândute, oferite cadou sau pur și simplu decorate pentru camera dumneavoastră.

4. Pentru a efectua munca, trebuie să câștigați ceva experiență.

5. În timpul proiectului meu de creație, am devenit foarte interesat de această direcție și am decis să continui în același spirit și să-mi creez propria expoziție individuală. .

Conținutul proiectului de creație.

1. Selecția și baza proiectului.

1. Arderea lemnului .

1.Informații istorice.

2. Design de produs.

3. Cerințe pentru produs.

4. Tehnologia de fabricație a produsului și designul decorativ.

5. Tehnici de ardere.

6. Tehnica arderii.

7.Schițe.

8. Proiectarea arzatorului electric.

9.Literatura.

2. Sculptură în lemn.

1.Din istoria sculpturii în lemn.

2. Sculptură modernă în lemn.

3. Etapele implementării proiectului.

4. Determinarea conținutului de umiditate a lemnului.

5. Uscarea lemnului.

6.Unelte și accesorii pentru sculptură.

7.Accesorii suplimentare.

8.Tehnici de bază și reguli de sculptură.

9.Fit de contur.

10.Pregătirea pentru finisare.

11. Vopsirea și nuanțarea.

12.Structura și proprietățile de bază ale lemnului.

13. Schițe de lucrări.

14.Unelte (freze).

15. Literatura folosită.

1.Calcul tehnologic.

Din cele mai vechi timpuri, oamenii au tratat lemnul cu recunoștință și respect.

Este destul de firesc ca sculptura în lemn să fie răspândită în țara noastră ca artă decorativă. Rusia este o țară uriașă cu păduri nesfârșite, cu păduri de stejar vechi de secole, păduri de pini și plantații ușoare de mesteacăn. Arborele nu are egal în amploarea sa de aplicare.

Meșterii ruși, folosind un topor cu cuțit și alte unelte auxiliare, au realizat tot ce este necesar pentru viață: case, poduri, mori de vânt, ziduri de cetăți, biserici, unelte, corăbii, sănii, căruțe, vase, mobilier, jucării pentru copii și multe altele.

În plus, lemnul era mult mai docil decât piatra. Cu ajutorul unor unelte simple, oamenii și-au construit propriile case și au făcut unelte de vânătoare și arat. De asemenea, au învățat rapid să folosească lemnul ca bază pentru a crea lucruri frumoase.

Rolul uriaș pe care l-a jucat copacul în istoria dezvoltării umane i-a făcut pe oameni să idolatrizeze acest dar al naturii. În multe culturi, copacul a fost adorat de mii de ani; i s-a atribuit rolul unui canal prin care curg forțele pământului și cerului. Arborele a fost îndumnezeit pentru că păstra cu fidelitate la suprafață cererile și rugăciunile către zei, înfățișarea oamenilor, a plantelor și a animalelor.

Produsele din lemn erau „native” - calde, de încredere, confortabile, frumoase.

Diverse muzee din întreaga lume găzduiesc monumente ale artei sculptării în lemn.

Cel mai vechi dintre ei, idolul Shigir, a fost găsit în Rusia, lângă Ekaterinburg. Oamenii de știință cred că a fost creat în mileniul al VIII-lea î.Hr.; acest idol este mai vechi decât piramidele egiptene. Dar problema nu este doar în antichitate - pe suprafața idolului există scrieri clar vizibile, care, potrivit cercetătorilor, spun despre modul în care strămoșii noștri îndepărtați au văzut lumea.

Articolele tradiționale de uz casnic din Rusia, sculptate din lemn, forme expresive, au fost apoi acoperite cu ornamente sculptate bogate sau picturi artistice, care simbolizau lumea masterat Plante, animale, scene de muncă și odihnă - o astfel de pictură a indicat principalele motive ale sculpturilor în lemn din Rusia.

În secolul al XIX-lea secolului, s-a format o direcție în arta populară sculptată, așa-numita sculptură în casă. Oamenii de afaceri de pretutindeni în Rus' au început să decoreze casele țărănești cu sculpturi ajurate, cu o creastă frumoasă pe acoperiș; astfel de case semănau cu colibe de basm.

Fiecare meșter are propria sa sculptură, care nu seamănă deloc cu cea vecină. Dantela geometrică, bucle grațioase, rozete complicate, figurine de lei, sirene, păsări magice și animale - toate acestea pun decorul sculptat la nivelul arhitecturii mondiale.

Au trecut mulți ani, omenirea a inventat un număr imens de noi materiale de construcții, unelte și obiecte de uz casnic, dar lemnul rămâne în continuare un material preferat.

În zilele noastre, este din ce în ce mai posibil să vezi construcția unei case din lemn. Case din lemn din cherestea solidă și laminată, bușteni, case de bușteni tăiate manual, bușteni rotunjiți și multe tipuri construcția cadrului, deși unele dintre ele sunt pe jumătate din lemn.

Casele din lemn care păstrează frumusețea naturală a lemnului poartă o încărcătură emoțională pozitivă.

Dar nu doar casele și băile, ci și meșteșugurile cu care ne decoram casele, purtăm cu bucurie bijuterii din lemn.

Și acest lucru este posibil pentru că arta sculptării în lemn este încă vie și astăzi.

Meșteșugurile populare.Sculptura în lemn: istoria originii și dezvoltării Istoria sculpturii în lemn se întoarce până la apariția în societatea umană a tehnicilor și metodelor de prelucrare a lemnului, ca material cel mai simplu și mai răspândit, precum și apariția arhitecturii în lemn. Strămoșii noștri îndepărtați știau că lemnul are calități foarte valoroase: impermeabilitate, izolare termică, densitate scăzută și o varietate bogată de modele de textură. În plus, lemnul este convenabil de prelucrat și recoltat. În acest sens, lemnul a fost folosit pe scară largă în viața de zi cu zi - aproape peste tot, de la construcția de fortificații defensive până la ustensile de bucătărie și unelte agricole. De la apariția lui Homo sapiens, dorința de frumos a fost încorporată în mintea și inimile oamenilor. Această dorință a dus la capacitatea uimitoare a oamenilor de a realiza o adevărată operă de artă din material natural. Nu există aproape un popor care să nu-și decoreze casele și obiectele de uz casnic. Cu toate acestea, istoria dezvoltării sculpturii în fiecare țară este specială și este asociată cu nivelul de cultură, pricepere și viziune asupra lumii în societate. Acesta este probabil motivul pentru care în fiecare țară arta sculptării în lemn are propriile caracteristici, tehnici și stiluri unice. Sculptura geometrică în relief plat este considerată cea mai veche. Nu numai că decora ustensilele și clădirile de uz casnic, dar avea și o semnificație semantică, rituală. Toate elementele unor astfel de sculpturi au purtat simboluri ale elementelor și fenomenelor. Aplicându-le obiectelor care decorează casa, oamenii sperau să se protejeze de influența forțelor malefice și să atragă forțele luminii: viață, fertilitate și longevitate. Din lemn erau sculptate și farmecele - mici figuri de zei care erau paznicii vetrei. Cea mai veche descoperire sculptată din lemn este idolul Shigir. Aceasta este o sculptură din lemn din zada, pe care experții o datează din perioada mezolitică, adică din mileniul al VIII-lea î.Hr. Obiectul a fost găsit pe teritoriul țării noastre, nu departe de Ekaterinburg, în timpul săpăturilor de pe versantul estic al Uralului Mijlociu. Este interesant că corpul idolului este acoperit pe toate părțile cu sculpturi ornamentale geometrice, iar pe părțile sale mai largi este sculptat ceva asemănător cu o față (mască). După ce au studiat imaginile, oamenii de știință au identificat personaje care sunt asociate cu lumile cerești (superioare) și subterane (inferioare), aparent întruchipând lumea animală și lumea vegetală, principiile feminin și masculin. Treptat, odată cu dezvoltarea omenirii, sculptura în lemn și-a pierdut semnificația mistică și rituală și a devenit o modalitate de decorare decorativă a obiectelor de uz casnic. Au apărut noi tehnici în sculptură, tehnica sa a fost îmbogățită prin folosirea de noi unelte. Începând cu secolul al XVI-lea au început să fie create mari ateliere de sculptură și artele. Sculptura în lemn a devenit un meșteșug popular larg răspândit la scară națională. Sculptori populari pricepuți au decorat palate regale, catedrale și temple, case și moșii ale oamenilor bogați și nobili cu sculpturi originale. Viața oamenilor din Rus' era indisolubil legată de lemn. Meșterii au folosit nu numai lemnul în sine, ci și scoarță de mesteacăn, rădăcini subțiri de pin și molid, liban, burl, rădăcină de capo. Aceste materiale au fost folosite în tipuri variate prelucrarea artistică a lemnului. De exemplu, rădăcina de capo, care era excrescențe pe trunchiul și rădăcinile unui mesteacăn, avea o structură neregulată, un plex complex de fibre și o densitate foarte mare. Aceste proprietăți fac ca burl sau capo-rădăcină asemănătoare cu mesteacănul Karelian, din care au fost realizate obiecte decorative elegante: mobilier rafinat, tabaturi, sicrie. Sculptorii populari au făcut mâncăruri excelente din rădăcină de capo, care este rezistentă la umiditate. Din timpuri imemoriale în Rusia, toate obiectele tradiționale de uz casnic din lemn aveau o formă decorativă expresivă și erau decorate cu modele bogate sculptate sau pictură artistică. Decorul sculptat al roților care se învârte, oalelor, fuselor, salinelor, croitoreselor, rolelor, vaselor și lingurilor reflecta observațiile oamenilor despre natura vie din jurul lor. În Rus', s-a acordat o mare importanţă decorarii structurilor arhitecturale din lemn cu sculpturi. În secolul al XIX-lea, a apărut o întreagă direcție în arta populară sculptată - sculptura în casă. Casele țărănești, decorate cu sculpturi ajurate, cu o creastă frumoasă pe acoperiș, semănau cu case de basm. Perfecțiunea ornamentelor și imaginilor sculptate încântă chiar și un cunoscător sofisticat. Modele florale ritmice, dantelă geometrică, bucle grațioase, rozete complicate, figurine de lei, sirene, păsări magice și animale - toate acestea pun decorul sculptat al colibei rusești la egalitate cu capodoperele arhitecturii mondiale. În sculptura casei, s-au folosit tehnici mai complexe decât în ​​proiectarea obiectelor de uz casnic simple. Sculpturile triunghiulare, de contur și geometrice au fost înlocuite cu sculpturi în relief solid, fante și sculpturale. Sculpturile solide cu un fundal solid caracteristic au fost folosite pentru a decora frontoanele caselor, benzilor și scândurilor de capăt, ajutând la păstrarea lemnului de putrezire. Sculptura sculptată sau ajurata, care este foarte asemănătoare cu dantelă, a fost folosită pentru a decora intrările deasupra ușilor, benzilor, cornișelor de verandă, balks, prosoape și balustradele scărilor. Sculptura ajurata sau tăiată cu ferăstrău a fost cartea de vizită a maeștrilor nordului rus: regiunile Vladimir, Yaroslavl, Kostroma, precum și Urali, regiunea Volga și Siberia.

Sculptura în lemn este un tip foarte vechi și foarte comun de prelucrare a lemnului. Sculptura artistică în lemn este realizată de meșteri, de obicei manual cu diverse cuțite, topoare, dalte, dalte și alte unelte de tăiere.

Istoria sculpturii artistice în lemn datează din cele mai vechi epoci primitive. A fost folosit de aproape fiecare naționalitate de pe continente absolut diferite ale planetei noastre. Rezultatul acestui tip de muncă a fost modernizarea constantă a uneltelor cu care se executau sculpturi în lemn.

Ce determină alegerea instrumentelor de sculptură?

Alegerea acestor instrumente depinde de tipurile posibile de lemn, de subtilitatea și acuratețea prelucrării necesare, precum și de o serie de alte elemente la fel de subtile de lucru asupra materialului. Aici puteți urmări întreaga istorie a modului în care generațiile din secol în secol au îmbunătățit și stăpânit noile tehnologii, trecând de la daltele de piatră la unelte metalice și așa mai departe. Există mai multe tipuri de sculpturi: sculpturi geometrice, de contur, în relief plat, ajurate și volumetrice.

Toate meșteșugurile tradiționale celebre ale timpului nostru au sculptura artistică în lemn ca industrie principală. Este una dintre părțile principale ale artei populare, deoarece în acest domeniu mulți maeștri și artiști moderni și-au putut realiza talentele. Dacă aveți un astfel de talent, atunci sculptura artistică în lemn este perfectă pentru dvs., dar este nevoie de destul de mult timp pentru a stăpâni o astfel de artă. Acum se creează cursuri speciale pentru a preda sculptura în lemn, deoarece în acest tip de artă este importantă mâinile omului și capacitatea de a ține unelte. Lucrul cu diferite scule de tăiere este o muncă periculoasă și dificilă, dar meșterii companiei noastre vor fi bucuroși să vă facă cadouri și suveniruri speciale, exclusiviste, din lemn.

Sculptura artistică în lemn este un proces foarte complex și care necesită multă muncă, așa că prețurile pentru astfel de produse sunt adecvate. Dar dacă ai un gust estetic foarte delicat, atunci acestea sunt cadourile care vor deveni indispensabile pentru tine și familia ta. Există o mulțime de momente artistice diferite aici, care sunt în mod inerent nelimitate și puteți arăta o mulțime de delicii creative diferite.

Istoria sculpturii în lemn datează de multe mii de ani. De la apariția arhitecturii din lemn, care este una dintre cele mai vechi metode de construcție a locuințelor, istoria sculpturii pe lemn. Dorința eternă a omului pentru frumusețea și decorarea caselor și obiectelor de uz casnic a dus la capacitatea uimitoare de a face din orice bucată de lemn o operă de artă unică. Uși și carcasele ferestrelor, linguri de lemn și alte ustensile, instrumente muzicaleși multe, multe alte articole. Folosind sculptura în lemn, meșterii ar putea realiza o încuietoare din lemn destul de fiabilă și foarte ingenioasă. Unele dintre aceste meșteșuguri au supraviețuit până în zilele noastre și pot fi văzute în muzeele de istorie locală și de istorie locală.

Istoria dezvoltării sculpturii în lemn este indisolubil legată de istoria dezvoltării culturii și a viziunii asupra societății, motiv pentru care în fiecare țară sculptura în lemn este complet diferită, există tehnici și stiluri diferite. Cel mai vechi tip de sculptură - sculptura geometrică - a fost folosit din timpuri imemoriale nu numai pentru a decora ustensilele de uz casnic, ci și pentru a compune amulete magice și vrăji de protecție, deoarece fiecare element al sculpturii simboliza fenomene, obiecte sau elemente din care o persoană dorea. pentru a se proteja sau de care, dimpotrivă, a alergat după ajutor. Farmecele au fost sculptate din lemn - simboluri de protecție care trebuiau să aducă noroc și să protejeze de necazuri. Astfel de amulete au fost acoperite cu sculpturi speciale și au devenit gardieni ai casei timp de mulți ani.

Într-o perioadă ulterioară, decorarea unei case și a obiectelor de uz casnic cu sculpturi în lemn și-a pierdut sensul mistic și a devenit pur decorativă. În secolele XVI-XVIII, sculptura în lemn a devenit un meșteșug la scară națională, au fost create mari ateliere de sculptură și artele, mulți maeștri sculptori în lemn au decorat cu arta lor ansamblurile palatelor din Sankt Petersburg și Moscova. Cu toate acestea, deja în secolul al XIX-lea, abilitățile de sculptură au fost complet uitate, deoarece dezvoltarea meșteșugului de sculptură nu a mai fost susținută de stat.

Dar istoria sculpturii în lemn nu s-a încheiat aici - în vremea noastră, meșteșugul străvechi este reînviat, apar școli întregi și grupuri de arte și meșteșuguri. Sculptura în lemn devine o formă populară de artă populară și câștigă un număr tot mai mare de admiratori.

Lasa un comentariu, astfel vei ajuta la realizarea acestei pagini și site-ul este mai bun!
Vă vom fi foarte recunoscători!