Bayan venstre og høyre side. Bayan: historie, video, interessante fakta, lytt

Musikkinstrument: Bayan

Klangpaletten til eksisterende musikkinstrumenter er ekstremt rik, fordi hver av dem har sin egen unike stemme. For eksempel, på en fiolin er det melodiøst fortryllende, på en trompet er det gjennomtrengende strålende, på en celesta er det gjennomsiktig krystall. Imidlertid er det ett instrument som har den sjeldne evnen til å imitere forskjellige klangfarger. Det kan høres ut som en fløyte, klarinett, fagott og til og med et orgel. Dette instrumentet kalles et knappetrekkspill og kan med rette kalles et lite orkester. Bayan, med sine store kunstneriske evner, kan gjøre mye - fra akkompagnement av enkle folkesanger til komplekse mesterverk av verdensklassikere. Med stor popularitet høres den også på store konsertscener og er en ufravikelig deltaker i festlige høytider. Det er ikke for ingenting at knappetrekkspillet kalles «det russiske folks sjel».

Knappetrekkspillet er en av de mest avanserte munnspilltypene, med en kromatisk skala.

Les historien og mange interessante fakta om dette musikkinstrumentet på siden vår.

Lyd

Trekkspillet, som har et rikt musikalsk og uttrykksfullt potensial, åpner store muligheter for kreativitet for utøvere. Den lyse lyden er rik, uttrykksfull og melodisk, og den fineste uttynningen gir klangen en spesiell fargerik. Instrumentet kan fremføre vakre romantiske melodier, så vel som dramatisk mørke musikalske verk.


Lyden på knappetrekkspillet dannes på grunn av vibrasjonen av sivene i stemmestengene under påvirkning av luft, som skapes av belgkammeret og er preget av spesiell dynamisk plastisitet. Instrumentet kan utføre den mest delikate gjennomsiktige piano og fanfare forte.

Bayan, i kraft av sin designfunksjon(tilstedeværelse av registre), har en variert klangpalett av klang - fra fullklingende orgel til myk og varm fiolin. Tremoloen på et knappetrekkspill ligner veldig på en fiolin, og det dynamiske volumet til instrumentet gir inntrykk av at et fullt orkester spiller.


Bayan rekkevidde ganske stor og utgjør 5 oktaver, starter fra "E" i den store oktaven og slutter med "A" i den fjerde.

Foto:

Interessante fakta:

  • Et instrument kalt "bayan" finnes bare i Russland; i andre land kalles lignende instrumenter trykknapptrekkspill.
  • Knappetrekkspillets forgjenger, Liven-trekkspillet, hadde uvanlig lang belg, nesten to meter. Man kunne pakke seg inn i en slik harmoni.
  • I Moskva er det verdens største museum for munnspill, en av variantene er knappetrekkspillet.

  • I sovjetisk tid de beste individuelt sammensatte konsertknapptrekkspillene "Russland" og "Jupiter", produsert på Moskva statsfabrikk og utmerker seg med høy lydkvalitet, var veldig dyre. Prisen deres var lik prisen på en innenlands personbil, og noen ganger til og med to, avhengig av merke.Nå er kostnadene for en konsert med multi-timbre knappetrekk ganske høye og når 15 tusen euro.
  • Det første trekkspillet med flere klangfarger ble laget i 1951 for trekkspilleren Yu. Kuznetsov.
  • På konsertknapptrekkspill er det veldig praktisk enhet- Bytteregister er plassert under utøverens hake, noe som gjør at musikeren ikke kan bli distrahert under fremføringen.
  • På en gang ble det produsert elektroniske knappetrekkspill i Sovjetunionen, men denne innovasjonen slo ikke rot, siden synthesizere samtidig kom i bruk og ble utbredt.
  • Lyden av knappetrekkspillet under The Great Patriotisk krig hevet soldatenes moral og inspirerte dem til heltedåder. Det lød overalt: i graver, på rasteplasser og på slagmarkene.
  • Lyden av knappetrekkspillet brukes veldig effektivt i komposisjonene deres av moderne musikalske grupper, som "Lyube", "Vopli Vidoplyasova", "Billy's Band".
  • Kjente selskaper som produserer profesjonelle konsertknapptrekkspill, som er etterspurt og har bevist seg, er lokalisert i Russland - dette er Moskva-fabrikken "Jupiter" og "Tula Harmony", så vel som i Italia: "Bugari", "Viktoria" ”, “ZeroSette”, “ Pigini”, “Scandalli”, “Borsini”.
  • I i fjor Ordet "trekkspill" brukes ofte for å beskrive en gammel, "lurvet", "skjegget" allerede utdatert vits eller anekdote.

Bayan design

Knappetrekkspillet, som er en ganske kompleks struktur, består av to hovedseksjoner: venstre og høyre, forbundet med belg.

1. Høyre side av verktøyet- dette er en boks rektangulær form, med en hals og klangbunn festet til den, med mekanismer innebygd. Når du trykker på en tast, hever mekanismen ventilene, og sender dermed luft til resonatorene med stemmestenger og siv.

For å lage boksen og lydplanken brukes resonatortresorter: gran, bjørk, lønn.

Et gitter er festet til boksen, i tillegg til registerbrytere (hvis designet tilsier det) som tjener til å endre klangen. Boksen inneholder også to store stropper for å sikre instrumentet under fremføring.

På gripebrettet er spilletastene ordnet i kromatisk rekkefølge i tre, fire eller fem rader.

2. Venstre kropp- dette er også en rektangulær boks, som på utsiden er venstre tastatur instrument som inneholder fem og noen ganger seks rader med knapper: to er basser, de resterende radene er ferdige akkorder (dur, moll, septimakkorder og forminskede septimakkorder). På venstre kasse er det et register for å bytte et ferdig eller valgbart lydproduksjonssystem, samt et lite belte som venstre hand driver belgkammeret.


Den venstre kroppen rommer en klangbunn med komplekse mekanismer for å trekke ut lyder i to systemer for venstre hånd: klar og ferdig valgt.

Pelskammeret, festet til kroppen med rammer, er laget av spesiell papp og dekket med stoff på toppen.

Vekten til et multi-klang konserttrekkspill når 15 kg.

Varianter av knappetrekkspill


Den store trekkspillfamilien er delt inn i to grupper: vanlige knappetrekkspill og orkestertrekkspill.

De vanlige har to typer, som skiller seg fra hverandre i akkompagnementsystemene i venstre hånd: klar og klarvalgt.

  • Et ferdig akkompagnementsystem består av basser og ferdige akkorder.
  • Ferdigvalgssystemet har to systemer: ferdigstilt og valgfritt, som kan endres ved hjelp av et eget register. Det valgfrie systemet har en full kromatisk skala, noe som øker fremføringsevnen til instrumentet, men samtidig kompliserer spilleteknikken.

Orkesterknapptrekkspill er også delt inn i to typer på grunn av designfunksjonene, som har et tastatur bare på høyre side av kroppen:

  • først - instrumenter varierer i tonehøyde: kontrabass, bass, tenor, alt, prima og piccolo;
  • den andre - de er forskjellige i klang: trekkspill-trompet, fagott , fløyte, klarinett , obo.

Søknad og repertoar


Utvalget av bruksområder for knappetrekkspillet er svært bredt; det kan høres på scenene i store konsertsaler som solo, ensemble, orkesterinstrument og i amatørensembler og folkeinstrumentorkestre. Grupper som kun består av trekkspillere er veldig populære. Svært ofte brukes knappetrekkspillet som et akkompagnement instrument eller rett og slett i hverdagen på ulike familieferier.

Instrumentet er veldig allsidig; det kan brukes til å fremføre verk av komponister fra tidligere tidsepoker, så vel som musikk av moderne sjangere: jazz, rock og techno.

Komposisjonene til I.S. låter bra på knappetrekkspillet. Bach, V.A. Mozart , N. Paganini, L.V. Beethoven , I. Brahms, F. Liszt , C. Debussy, D. Verdi , J. Bizet. D. Gershwin, G. Mahler, M. Mussorgsky, M. Ravel, N. Rimsky-Korsakov, A. Scriabin, D. Shostakovich, P. Tchaikovsky, D. Verdi og mange andre klassikere.

I dag skriver flere og flere moderne komponister forskjellige verk for instrumentet: sonater, konserter og originale popstykker. L. Prigozhin, G. Banshchikov, S. Gubaidulina, S. Akhunov, H. Valpola, P. Makkonen, M. Murto – deres musikalske komposisjoner for knappetrekkspill låter veldig imponerende på konsertscenen.

Fungerer for knappetrekkspill

N. Chaykin - Konsert for knappetrekkspill og orkester (lytt)

P. Makkonen - "Flytt over tid" (lytt)

Utøvere


Siden knappetrekkspillet raskt ble populær i Russland, utviklet scenekunsten seg veldig intensivt. På grunn av den stadige forbedringen av instrumentet, åpnet det seg flere og flere kreative muligheter for musikere. Spesielt bemerkelsesverdig er bidraget til utviklingen av utøvende ferdigheter til innovative trekkspillspillere: A. Paletaev, som var den første som byttet til en femfinger i stedet for den tidligere brukte firefingeren, og dermed økte de tekniske egenskapene til instrument; Yu. Kazakov - den første utøveren på et ferdigvalgt knappetrekkspill.

Den russiske trekkspillskolen er nå svært godt kjent over hele verden, og scenekunsten blomstrer nå stadig mer. Våre musikere blir stadig vinnere av ulike internasjonale konkurranser. Mange unge utøvere dukker opp på den store konsertscenen, men det er nødvendig å fremheve navnene på så fremragende musikere som I. Panitsky, F. Lips, A. Sklyarov, Yu. Vostrelov, Yu. Tkachev, V. Petrov, G Zaitsev, V. Gridin, V. Besfamilnov, V. Zubitsky, O. Sharov, A. Belyaev, V. Romanko, V. Galkin, I. Zavadsky, E. Mitchenko, V. Rozanov, A. Poletaev, som bidro betydelig bidrag til utviklingen av moderne scenekunstskole.

Historien om knappetrekkspillet


Hvert instrument har sin egen historie, og knappetrekkspillet har også en bakhistorie. Det begynte i det gamle Kina i 2-3 årtusen f.Kr. Det var der instrumentet, som er stamfaderen til det moderne knappetrekkspillet, ble født. Sheng er et sivblåseinstrument, bestående av en kropp med bambus eller sivrør festet i en sirkel med kobberrør inni. Den dukket opp i Russland under det mongolsk-tatariske åket, og kom deretter til europeiske land langs handelsruter.

I Europa på begynnelsen av 1800-tallet, ved å bruke prinsippet om lydproduksjon av sheng, oppfant den tyske orgelmakeren Friedrich Buschmann en mekanisme som hjalp ham med å stemme instrumenter, og som senere ble forgjengeren til harmonium. Noe senere modifiserte en østerriker av armensk opprinnelse, K. Demian, F. Bushmans oppfinnelse, og forvandlet den til det første trekkspillet.

Munnspillet dukket opp i Russland i andre kvartal av 1800-tallet; det ble hentet fra utlandet og kjøpt på messer fra utenlandske handelsmenn som en kuriositet. Instrumentet, som kunne spille en melodi og akkompagnere, ble raskt populær blant innbyggere i byer og på landsbygda. Ikke en eneste feiring fant sted uten hennes deltagelse; trekkspillet ble sammen med balalaikaen et symbol på russisk kultur.

I mange russiske provinser begynte det å opprette verksteder, og deretter fabrikker, som produserte sine egne lokale varianter av trekkspill: Tula, Saratov, Vyatka, Libanon, Bologovo, Cherepovets, Kasimov, Yelets.

De første russiske trekkspillene hadde bare én rad med knapper; de ble dobbeltrader i andre halvdel av 1800-tallet, analogt med designen som da ble forbedret i Europa.

Munnspillmusikerne var for det meste selvlærte, men de utførte mirakler av utøvende ferdigheter, til tross for at instrumentet var ganske primitivt i design. En av disse nuggets var en arbeider fra byen Tula N.I. Beloborodov. Som en ivrig munnspillspiller drømte han om å lage et instrument som ville ha flere utøvende evner.

I 1871, under ledelse av N.I. Beloborodov-mester P. Chulkov skapte et to-rads trekkspill med full kromatisk struktur.


På slutten av 1800-tallet, i 1891, etter forbedring av den tyske mesteren G. Mirwald, ble trekkspillet trerader, med en kromatisk skala sekvensielt arrangert i skrå rader. Noe senere, i 1897, patenterte den italienske mesteren P. Soprani sin nye oppfinnelse – utvinningen av ferdige dur- og molltreklanger, dominerende septimakkorder på venstre klaviatur. Samme år, men i Russland, presenterte mester P. Chulkov på utstillingen et instrument med bøyd mekanikk i "venstre hånd", som også gjorde det mulig å produsere ferdige akkorder med ett trykk på en tast. Dermed forvandlet trekkspillet seg gradvis og ble et knappetrekkspill.

I 1907, av mesterdesigner P. Sterligov. på vegne av musiker-harmonikaspilleren Orlansky-Titarenko. et komplekst instrument med fire rader ble laget, kalt "Bayan", til minne om den gamle russiske historiefortelleren. Instrumentet ble raskt forbedret og allerede i 1929 oppfant P. Sterligov et knappetrekkspill med et klart-til-valg-system på venstre tastatur.

Den økende populariteten til instrumentet er ledsaget av dets konstante utvikling og forbedring. De tonale egenskapene til knappetrekkspillet gjør det virkelig unikt, fordi det kan høres ut som et orgel eller som blåse- og strykeinstrumenter. Trekkspill i Russland elsker vi alle - det er både et akademisk instrument, som lyder fra scenen i en stor konsertsal, og et symbol Ha godt humør, heier folk på en landlig haug.

Video: lytt til knappen trekkspill

Leonid Gurulev

På høyre keyboard fremføres, som vi allerede vet, melodien til et musikkstykke; Venstre klaviatur brukes til å spille akkompagnement til denne melodien. Imidlertid er det tilfeller når melodien passerer gjennom bassstemmen og fremføres på venstre keyboard på trekkspillet.

BASSNØKKEL

For å ta opp basslyder er det en bassnøkkel, eller "fa"-nøkkelen, som er representert med et spesielt tegn (se figuren). Han indikerer at noten F i den lille oktaven er skrevet på den fjerde linjen i staven:

Å vite plasseringen av denne lyden på staven, er det ikke vanskelig å bestemme de andre basslydene;

FINGRING

På venstre side av trekkspillet er det knapper arrangert i lett skråstilte tverrrekker. Hele denne delen kalles basskeyboard.

Når du spiller trekkspill, bruker basstastaturet fire fingre. De er utpekt som følger:
2 - pekefinger (andre finger)
3 - mellomfinger (tredje finger)
4 - ring (fjerde finger)
5 - lillefinger (femte finger)

Den første fingeren er ikke involvert i spillet. Den brukes til å trykke på luftventilen.

BASSLYDER

De to første langsgående radene fra belgen inneholder hovedbasslydene. På disse radene spilles melodilinjen på venstre klaviatur.

Den andre raden, tellende fra pelsen, kalles hoved-. Her er det en knapp med et lite hakk som tilsvarer noten C. Trykk på denne knappen med din tredje finger:

Over C-basslydknappen er G-lydknappen. Trykk på den med din andre finger:

Under bass C-knappen er F-knappen. Trykk på den med den fjerde fingeren.

Basslyder er vanligvis tatt opp innenfor en oktav.

HOVED BASSSERIE

Noen ganger, for klarhetens skyld, er basslinjene spilt inn i forskjellige oktaver. I virkeligheten høres de innenfor oktaven ovenfor.

Øvelser på hovedraden på venstre tastatur:

AKKORDER

Et karakteristisk trekk ved et trekkspill er tilstedeværelsen av knapper som, når de trykkes, produserer ikke bare én lyd, men flere. Denne samtidige lyden av flere lyder kalles akkord. På det høyre tastaturet, for å få en akkord, må du trykke på flere spesifikke tangenter samtidig, men på det venstre tastaturet er akkordene allerede gitt i ferdig form. Ved å trykke på én knapp vil vi høre en akkord som består av flere lyder.

Akkorder er skrevet med følgende toner:

Fra disse lydene dannes ferdige akkorder. Alle noter som er inkludert i akkorden er skrevet på noten over hverandre:

Det er akkorder major, liten, dominerende septim-akkorder Og redusert(vi skal se på reduserte akkorder senere).

Akkordene er bygget fra hovedbassen langs skrå tverrgående rader og har samme navn. Under er bassen ( før) og en akkord fra denne bassen ( C-dur):

For å gjøre det lettere å identifisere akkorder, bruk symboler.

Major-akkorder som finnes på den tredje raden på tastaturet er indikert med bokstaven " B".
Molakkorder (fjerde rad på tastaturet) er indikert med bokstaven " M".
Dominante sjuende akkorder (femte rad) er indikert med tallet " 7 ".

Nedenfor er et diagram over venstre keyboard-akkorder. Foreløpig vil vi kun vurdere akkorder fra de grunnleggende lydene ( gjøre, re, mi, fa, sol, la, si). Vi skal studere den første (hjelpe) raden i de neste leksjonene, så foreløpig "malte" jeg denne raden grå.

Hvis det er en betegnelse etter bassen (B, M eller 7), er denne akkorden (knappen) hentet fra den samme bassen som ligger i hovedraden.

Når du gjentar de samme akkordene, kan symbolene ikke skrives ut:

Hvis bass og akkord er skrevet oppå hverandre, spilles de samtidig, det vil si at begge knappene må trykkes sammen.

Øvelser

Når du lærer øvelser, prøv å spille jevnt, og tell høyt. Foreløpig følger du fingersettingen i følgende rekkefølge: hovedraden er tredjefingeren, raden med durakkorder er den andre. Følg pelsens bevegelse, lyden.

Det venstre tastaturet består av fem (og noen ganger seks) langsgående rader. Disse radene telles i retning fra pelsen til kanten, det vil si at raden nærmest pelsen kalles først.
Tastene til de langsgående radene på venstre tastatur er ikke plassert nøyaktig overfor tastene på den første raden, og hver rad er litt forskjøvet oppover i forhold til den forrige. På denne måten skapes tverrgående rader som er svakt skrånende oppover.
Tastene på 1. og 2. langsgående rad produserer basslyder når de trykkes. Hver toneart på 3., 4. og 5. rad (og i noen instrumenter, 6. rad) produserer lyden av ferdige akkorder.
Hovedraden på venstre tastatur er den andre langsgående raden med bass, som kalles hovedraden.
Tastene på hovedraden er ikke ordnet i rekkefølge etter skalagrader, men slik at hver tilstøtende tast, tellende fra bunn til topp langs tastaturet, produserer en lyd en femtedel høyere enn den forrige.
Omtrent i midten av denne raden er det syv basstoner, hvorav den første hvite tonearten fra bunnen gir den laveste klangen til knappetrekkspillet - F-tonen til motoktaven; den tilstøtende hvite tonearten produserer lyd opp til en stor oktav osv.



Bassene i den andre raden er hovedlydene i forhold til lydene til akkordene i de resterende radene, dvs.
Den svarte tonearten ved siden av tonen F ned produserer B-tone-lyden, den andre nede, svarte tonearten produserer E-klang, osv. Dermed utgjør lydene som produseres på de hvite tangentene i 2. rad generelt skalaen til C-en. dur skala, men er ikke arrangert i vanlig rekkefølge. De fem svarte tangentene i denne raden, i forhold til de hvite tangentene, produserer kromatisk endrede lyder (dvs. flate og skarpe).
Syv hvite og fem svarte tangenter produserer alle 12 kromatiske lyder innenfor en oktav. I tillegg til syv hvite og fem svarte, er det i samme rad også hvite og svarte taster, som er en repetisjon av de som er angitt ovenfor; de er beregnet på bekvemmelighet (for å unngå hopp).
Den første raden på venstre tastatur kalles hjelperaden. Tastene i den første raden er plassert innbyrdes på nøyaktig samme måte som i den andre raden og er en repetisjon av den andre (hovedraden), men den første raden i forhold til den andre flyttes oppover med en større tredjedel (ifølge til skriving av notater).
På motsatt side av lyden F i den andre langsgående raden (den første hvite nøkkelen fra bunnen) er altså lyden A.
Hjelperaden, som gir tredjelyder til hovedbassraden (2. rad), er av stor bekvemmelighet og letter i stor grad å spille bass.
Nøklene til hjelperaden i noter er konvensjonelt betegnet med bokstaven B, som er plassert under eller over noten.
Bassene til hver tangent i hoved- og tilleggsraden er spilt inn som én tone, men når du trykker på den tilsvarende tasten, høres ikke én lyd, men tre lyder med samme navn i tre oktaver samtidig:

Den tredje langsgående raden gir store treklanger (eller deres inversjoner), bygget fra hovedbassene til de lydene som produseres av tilstøtende tangenter i den andre langsgående raden. Den fjerde raden gir akkordene til molltreklanger (eller deres inversjoner), og den femte raden gir de dominerende sjuende akkordene (eller deres inversjoner).
Noen knappetrekkspill har en sjette langsgående rad, som produserer lydene av akkorder av forminskede treklanger.
Bassene i den andre raden er hovedlydene i forhold til lydene til akkordene i de resterende radene, det vil si at akkordene avhenger av navnet på bassen som de står mot i den tverrgående (skrå) raden. Med andre ord har hver hovedbass langs den tverrgående skrå raden tre ferdiglagde akkorder knyttet til seg.
Når du bare trykker på én tast av 3., 4., 5. og 6. langsgående rad, høres en hel akkord på en gang, men alle lydene som er inkludert i akkorden er fortsatt skrevet ut i notene. Lyden av disse akkordene går ikke utover moll og første oktav.
For å gjøre det lettere å finne akkorder på knappetrekkspillet, brukes følgende konvensjoner i notene:
1) durakkorder (durtreklanger) er betegnet med bokstaven B;
2) moll-akkorder (små treklanger) er betegnet med bokstaven M;
3) dominerende septimakkorder er indikert med tallet 7;
4) forminskede treklanger er betegnet med bokstaven U.
Hvis det etter bassen er en akkord som har en av disse symboler, så er denne akkorden tatt i samsvar med betegnelsen i samme tverrgående (skrå) rad som bassen er plassert i.
For å gjøre det lettere å finne ønsket toneart på klaviaturet nederst i akkorden, er det skrevet en liten note i parentes, som angir fra hvilken hovedbass akkorden skal hentes:

I eksempel 2 er B-bassen på hjelperaden, og neste durakkord fra G er på samme kryssrad som B-tonen.
Hvis en akkord er plassert over en bassnote, spilles bassen og akkorden samtidig, det vil si at to tangenter, bassen og akkorden, trykkes sammen.
I disse tilfellene kan en liten note i parentes også signeres under akkorden, som indikerer hvilken bass akkorden skal spilles fra:

Hvis bassen er skrevet med toner av lang varighet, og akkorden har en kortere varighet, har notasjonen i noter følgende form:

Vel, la oss starte med det enkleste. La meg si, for det første, at et trekkspill eren håndholdt munnspill (først og fremst et siv tastatur-pneumatisk musikkinstrument), oppfunnet og mye brukt i Europa.

I russisk tradisjon kalles et trekkspill vanligvis et instrument med et høyrehånds klaviatur av pianotypen, men det finnes også trykknapp trekkspill med et tastatur som et knappetrekkspill. Selve navnet ble gitt


Wienerorgelmesteren K. Demian forbedret trekkspillet i 1829.

Hovedkomponenter:

Ramme. For fremstilling av kroppen er treverket som brukes og brukes oftest bøk, lønn, or og bjørk. Men trekkspill med eikekropper er ekstremt sjeldne og lages kun på bestilling. Men aluminiumsplater må til for å lage grillen. Utsiden av kroppen er dekket med celluloid.

Grif. Meloditastene er plassert på halsen, og den er festet til høyre halvdel av kroppen. Og den er laget av samme materiale som kroppen.

Pels. For å lage pels, er papp dekket med stoff og hermetisk forseglet til høyre og venstre halvkasse. Den består av 13 eller flere folder, som, når den er komprimert og uopplåst, skaper luftsirkulasjon, noe som får instrumentet til å "synge".

Forresten, her er et life hack: Pelsfoldene bør dekkes med tape eller tape for å forhindre at pelsfoldene slites ut for raskt ved kontaktpunktene med utøverens bryst...

Resonatorer. En nødvendig del av lydproduksjonen er resonatorer med stemmebånd.

Talefelt. Stemmelister er metallplater med åpninger over hvilke siv er plassert. Hver tone har et eget siv. Jo kortere siv, jo høyere lyd, henholdsvis, jo lengre siv, jo lavere. Sivet er naglet til platen med den fortykkede enden, den frie enden av sivet går inn i sporet på platen og vibrerer under påvirkning av en passerende luftstrøm og produserer lyd. Stemmelister er laget av ikke-jernholdige metaller, messing og aluminium. Lydkvaliteten avhenger av nøyaktigheten til sivfestet, av kvaliteten på materialet, samt av typen tre på skapene.

Registreringssystem. Laget av aluminium og messing. Brukes til å endre klangen.

Enhet.To tastaturer forbundet med pelsfor å pumpe luft inn i den tastaturpneumatiske mekanismen. Enhet luftventiler trekkspill:

Mekanisme til et musikkinstrumentlar deg justere luftstrømmen gjennom siv , opp til fullstendig opphør (grønne piler i diagrammet). Avhengig av luftstrømmens retning, vibrerer en av de to sivene med samme tone i kammeret (blå og oransje piler i diagrammet). Hos andre musikkinstrumenter(For eksempel, trekkspill ) siv i ett kammer kan variere i musikalsk tone - trekkspiller å endre bevegelsesretningen til belgen endrer tonehøyden på lyden (musikknote) uten å fjerne fingeren fra tangenten. Venstre (side, bass) keyboard på trekkspillet er utformet annerledes: å trykke på en knapp, takket være en kompleks mekanisme, åpner flere kamre samtidig ( akkord ). Mekanismen er felles for trekkspill, Bayanov og andre lignende musikkinstrumenter.

Det finnes flere typer trekkspill: vanlig Og ferdig valgfag .

I vanlig bass (venstre hånd) spiller han som forventet i henhold til raddiagrammet:

På bildet ser du et diagram av et vanlig venstre tastatur i speilvendt form (B - dur, M - moll, 7 - septimakkord, Um - forminsket akkord).

Men i klar-til-velge-modus er det en bytte fra diagrammet ovenfor til en helt annen. Ved å bruke bryteren går trekkspillet inn i en modus for å endre hele venstre keyboard til bare bass (noter). Det vil si hvor det i de vanlige akkordene er toner i det valgfrie klaviaturet.

Det venstre tastaturet i utvalget er speilvendt høyre tastatur på knappetrekkspillet.

Trekkspill er også klassifisert etter størrelse:
1. Full - 4/4 - 41 nøkler; spenner fra F liten oktav C la tredje oktav.
2. 7/8 - 37 nøkler; spenner fra F liten oktav C F tredje oktav).
3. 3/4 - 34 nøkler; spenner fra salt liten oktav C mi tredje oktav.
4. Halvparten - 1/2 - 26 nøkler; spenner fra si liten oktav C før tredje oktav.

Det virker som alt... Noe sånt. Hvis du har flere spørsmål eller noe er uklart, ikke nøl med å kontakte oss.
Å ja, det finnes også elektroniske trekkspill, men det er en helt annen historie...
P.S. Hvis du oppdager feil i tekst, så gi meg beskjed om det.