Bunin «Den grå himmelen over meg. Analyse av diktet av I.A. Bunin "Den grå himmelen over meg" Tema "Den grå himmelen over meg"
Grå himmel over meg
Og skogen er åpen, naken.
Nedenfor, langs skoglysningen,
Skitten i sitronbladene blir svarte.
Det kommer en kald lyd ovenfra,
Nedenfor er stillheten til å visne...
Hele min ungdom vandret
Ja, gleden ved ensomme tanker!
Flere dikt:
- Jeg er tydelig klar over at det ofte går en sky over meg - Over mine tanker, ikke over min sjel; plutselig skygger det tankene dine og gir alt et uventet nytt utseende! Det er som om det går gjennom noe...
- Den brennende solen skinner over meg, Solen skinner, brenner for meg, Marken strekker seg ut i den uendelige avstand i en varm og lys ild. Og i det fjerne, hvor de bølgete linjene, flyter bort, graver seg inn i himmelen, blomstrer blodige...
- En tåkete morgen, en grå morgen, Triste felt dekket med snø, Motvillig husker du fortiden, Du husker ansikter som forlengst er glemt. Du vil huske de mange lidenskapelige talene, blikkene så grådig, så engstelig fanget, de første møtene...
- Å, ha medlidenhet med meg!.. Betydningen av ordene mine I taler som er fragmentariske, sprø og triste Ikke se etter å trenge gjennom... Ikke tenk på å lure i mysteriet til fjerne minner. Men hvis det er ledetråder på leppene mine...
- Italias himmel, Torquatus himmel, Poetisk aske antikkens Roma, Lykkes hjemland, rik på herlighet, Vil du en dag være synlig for meg? Sjelen er ivrig, omfavnet av utålmodighet, Til de stolte restene av falne Roma! Jeg drømmer om daler...
- Fyrverkeri rakett. Jo svartere himmelen er, jo større lidenskap for revne dager. De flyr og brenner. Og himmelen er svart. Og hvis du ikke kan overleve deg selv, så er du for et øyeblikk på en annens vei ...
- Hva betyr «den syvende himmel»? Tier går dypt inn i høyden? Noe som et paradis i teateret, Er det en smal grense for entusiaster? Amøben har også sin egen himmel, med sin mengde amøbe-helgener...
- "Himmelen er et lik"!! ikke mer! Stjerner - ormer - beruset av tåke freder jeg mer - med smiger og bedrag. Himmelen er et stinkende lik! For de (oppmerksomme) myopes, slikker den ekle rumpa med etiopiernes grådige (grep). Stjerner...
- For en himmel over Moskva! Hadde ikke Skaperen til hensikt å underholde sjelen med blått på en spesiell dato? Og umiddelbart gi himmelen umiddelbar bevegelse, som om fester og kamper ble demonstrert for oss? EN...
- Så lenge det er himmel, vær fornøyd! Så lenge det er et hav, vær glad! Mens vidstrakten av felt er ødelagt, ikke glem å forherlige verden med en sang! Så lenge det er fjell, de som hever toppen til himmelen over stubben...
Grå himmel over meg
Og skogen er åpen, naken.
Nedenfor, langs skoglysningen,
Skitten i sitronbladene blir svarte.
Det kommer en kald lyd ovenfra,
Nedenfor er stillheten til å visne...
Hele min ungdom vandrer
Ja, gleden ved ensomme tanker!
Analyse av I. A. Bunins dikt "The Grey Sky Above Me"
Når en person fortsatt har mange år med livet foran seg, anser han det ikke som den høyeste verdien for seg selv. Som ung tenker han selvfølgelig på alderdommen, på nedgangen i sine dager, men så langt virker alt så urørlig og fremmed, om enn uunngåelig.Så i diktet av I.A. Bunins «Den grå himmelen over meg...», den lyriske helten kaster bort sin ungdom på vandringer og gleden ved ensomme tanker, men innser likevel at alderdommen er uunngåelig på sin vei, uansett hvor han går. Det lyriske verket ble skrevet i 1889, da dikteren var 19 år gammel. Det ser ut til at alderen for kjærlighet og smake på gledene og fornøyelsene i dette livet til det fulle, men den lyriske helten, som dikteren på den tiden, er bekymret for at før eller senere livet vil begynne å oppsummere resultatene, og en annen ungdom, fylt med vandringer og tanker om ham, tilfredsstiller ganske: "Ja, gleden ved ensomme tanker!" Litt senere, i 1891, kommer Bunins første diktbok ut, så motivet om den bevisste ensomheten til dikterens sjel glir inn i dette lyriske verket, i sine siste linjer. Denne "ensomhetens søthet" i ungdommen gjenspeiler undergangen til denne eksistensen for resten av livet. Temaet ensomhet gjør at Bunin ligner på M.Yu. Lermontov, som var et av hans referansepunkter i poesi. Den filosofiske karakteren til Bunins tekster, som også er karakteristisk for F.I., er også tydelig i dette diktet. Tyutchev.
Beskrivelser av naturen er parallelle med følelsene, sensasjonene og omstendighetene til teksten. helten og spiller en viktig rolle i kronotopen: "grå himmel og åpen, naken skog" - over det lyriske emnet er det tydelig elementer av et senhøstbilde, som symboliserer den meningsfulle siste perioden i en persons liv, som er uunngåelig, til tross for at den lyriske helten fortsatt er ung. "Nedenfor, skoglysningen, blir skitten i sitronløvet svart" - fargemaling, frisk assosiativitet, karakteristisk for Bunins poetikk: epitetet "sitronløvverk" er kombinert med smussets svarthet. Det er som om årene i et lyst og friskt liv sakte visker ut, og bringer dem nærmere slutten, akkurat som skitten blir svart i det friske sitronfargede løvet. Der, nedenfor, kontrasteres "visnningens stillhet" med den forrige linjen: "Ovenfor er det en kald støy" - på den grå himmelen. (antitese) Den lyriske helten befinner seg i midten av to sider, og opplever ennå ikke deres kollisjon, men observerer dem. Den forventede ensomheten skremmer ham ikke, for nå er han også ensom. Landskapets psykologisme, karakteristisk for Bunins tekster, ligger i harmonien av nettopp denne ensomheten og kulden både i den lyriske heltens sjel og i naturen, som for dikteren er en kilde til visdom, sann kunnskap om verden.
Bruken av høye, tradisjonelt poetiske vokabular: «visnende», «dom», «vandrende» er også karakteristisk for Bunins verk, men i dette diktet løfter det det forferdelige landskapet og dystre følelsene. Diktet er skrevet i det tradisjonelle stavelse-toniske versifikasjonssystemet, jambisk tetrameter, som setter et rolig tempo og samtidig en klar rytme, men pyrrho, ved hjelp av tegnsetting, skaper noen pauser, noe som indikerer vektlegging av det nødvendige ord.. Ved å bruke kryssrim, alternerende mannlige og kvinnelige rim, starter med det maskuline gir man lakonisme, fullstendighet, fullstendighet til hvert kvad. Allitterasjonen av lyden "s" gjennom diktet som en teknikk for lydskriving gir en stille, jevn lyd, som om den strømmer ut. Assonansen til lydene "e", "og" i den første strofen gir en dyster, trist følelsesmessig farge, og assonansen til lydene "o", "u" i den andre strofen hever denne tristheten av ensomhet, gir åpenhet, en slags melodiøsitet til diktet.
Motivene til poetisk ensomhet fremheves også ved hjelp av den ironiske kunstneriske modusen, som indikerer at det lyriske "jeget" ikke er involvert i omverdenen, i verden til mennesker med andre verdier. Diktet kombinerer sjangrene elegi og tanke, siden naturen er uløselig knyttet til opplevelsen av det lyriske emnet, og filosofien er også til stede i det lyriske verket. Den meditative karakteren til tekstene, til tross for diktets lille volum, kan spores ut fra egenskapene til sjangrene kombinert med hverandre.
Originaliteten til Bunins poetikk skyldes det faktum at æraen for hans verk falt ved århundreskiftet, og derfor kan man i verkene hans finne trekk ved romantikk, realisme og symbolikk. I dette lyriske verket observerer vi symbolikkens trekk: tekstens metafysiske natur, den lyriske heltens mangel på ønske om å bli generelt forstått, symbolikk som hovedmetoden for persepsjon (sen høst er et symbol på ensomhet, tristhet, meningsfullhet). De impresjonistiske motivene som er karakteristiske for Bunin gjenspeiles også i diktet - den lyriske helten er ung, men ungdommen hans, selv om den er spesiell, fylt av ensomhet, er også flyktig, som et øyeblikk, og poeten klarer å fange dette øyeblikket i et lyrisk verk. .
Poeten klarte å reflektere forståelsen av verden ved hjelp av farger og lyder i dette diktet. Fantasikraften, nøyaktigheten og maleriskheten til poesien hans (disse trekkene skiller også fra Bunins prosa) gikk ikke ubemerket hen i russisk litteratur.
"Den grå himmelen er over meg ..." Ivan Bunin
Grå himmel over meg
Og skogen er åpen, naken.
Nedenfor, langs skoglysningen,
Skitten i sitronbladene blir svarte.Det kommer en kald lyd ovenfra,
Nedenfor er stillheten til å visne...
Hele min ungdom vandrer
Ja, gleden ved ensomme tanker!
Analyse av Bunins dikt "The Grey Sky Above Me ..."
"Grå himmel ..." utmerker seg ved en tydelig komposisjonell inndeling: den første delen av verket er viet til en landskapsskisse, den andre til refleksjonene til helten, der neste fase av livet vurderes.
Senhøsten, som dukker opp foran det lyriske emnet, er gledesløs, mørk og stille. Det er ingen hull på himmelen, tett dekket med grå skyer. Dette bildet er slående forskjellig fra den elegante, harmoniske høsten som er skildret av poeten i «Fallende blader», hvor det er lyse farger, lys og glans, og himmelen er som «blå asurblå». Her tilsvarer den monokrome himmelen den svarte skyggen av en tom skog. Det er bare en fargeflekk i landskapet - "sitronløvverk", men det flagrer ikke i vinden, som en levende ting, men ligger på bakken, blandet med skitt. En realistisk og uttrykksfull skisse snakker om frossen, død natur.
Den andre strofen begynner med antitesen "over - under": absolutt stillhet står i kontrast til den utydelige støyen fra en kald vind, sannsynligvis rister toppen av trærne. Den "naturlige" delen av diktet avsluttes med en ettertenksom pause, syntaktisk indikert med en ellipse.
De to siste linjene, som brått endrer temaet for den lyriske fortellingen, inneholder en aforistisk konklusjon som oppsummerer det som har blitt levd. Vurderingen er skuffende: ungdommen hans ga ikke den unge helten et pålitelig hjem eller beriket ham med vennlige forbindelser.
Temaene hjemløshet og ensomhet som oppstår i Bunins tidlige arbeider har selvbiografisk opphav. Etter å ha gått inn på Yelets gymnasium, forlot den fremtidige poeten sin hjemlige eiendom i en alder av 11 og tilbrakte fem lange år hjemmefra.
Til tross for det triste resultatet, har den lyriske helten en kilde til glede - "ensomme tanker." Et lignende motiv er karakteristisk for Lermontovs romantiske tekster, som unge Bunin henvendte seg til mer enn en gang. Men i dette tilfellet høres verket uavhengig ut, og Lermontovs prinsipp er til stede i teksten som en erindring, og ikke en imitasjon. Hvis Lermontovs helt, en tilhenger av aktiv handling, overvinner ensomhet ved å smelte sammen med naturen, kan man i Bunin føle den kontemplative posisjonen til det lyriske "jeget" som observerer det statiske landskapet. Det dystre bildet gir gjenklang i sjelen, men temaet fryser, og får ikke videreutvikling.
