E la giornata della pastinaca dura più di un secolo. "Solo giorni" B

« Gli unici giorni»Boris Pasternak

Nel corso di molti inverni
Ricordo i giorni del solstizio,
E ognuno era unico
E si è ripetuto ancora senza contare.

E tutta una serie di essi
Si è riunito a poco a poco -
Quei giorni sono gli unici in cui
Ci sembra che sia giunto il momento.

Li ricordo di tanto in tanto:
L'inverno sta arrivando a metà
Le strade sono bagnate, i tetti perdono acqua
E il sole si scalda sul lastrone di ghiaccio.

E amare, come in un sogno,
Si avvicinano l'un l'altro più velocemente,
E tra gli alberi sopra
Gli uccellini sudano per il caldo.

E i tiratori mezzi addormentati sono pigri
Girando e girando il quadrante
E il giorno dura più di un secolo,
E l'abbraccio non finisce mai.

Analisi della poesia di Pasternak "Gli unici giorni"

La poesia “Gli unici giorni” appartiene all’opera tarda di Pasternak. È stato scritto nel 1959, in un momento difficile per il poeta. Boris Leonidovich aveva settant'anni di vita e una malattia dolorosa lo divorava dall'interno: il cancro ai polmoni. Inoltre, Pasternak subì una persecuzione su larga scala organizzata dal governo sovietico e associata alla ricezione del Premio Nobel. Il romanzo "Il dottor Zivago" fu chiamato erba letteraria e calunnia nella stampa dell'URSS. Inoltre, la maggior parte delle persone che si opponevano a Boris Leonidovich non hanno mai letto la sua principale opera in prosa. "The Only Days" è una poesia di un uomo saggio dai capelli grigi che ha visto molto, sia nel bene che nel male, rendendosi conto che la morte è vicina. Il testo si distingue per la sua semplicità, capiente e naturale allo stesso tempo. Tra le righe, Pasternak trasmette al lettore la sensazione che la morte fisica non è la fine, ma la vita può continuare oltre i confini dell'esistenza terrena. Dalla brevità, dall'assenza di sofisticate massime filosofiche e complessi mezzi di espressione artistica, nasce un sentimento di eternità, a cui ogni persona è coinvolta.

Il titolo della poesia analizzata sembra un ossimoro. La risoluzione della contraddizione è data nella prima strofa. L'aggettivo "solo" eroe lirico caratterizza solo i giorni solstizio d'inverno. Secondo il corso naturale della vita della natura, questo giorno si ripete ogni anno. Di conseguenza, già all'inizio del testo, Boris Leonidovich riesce a superare l'opposizione tra unicità e ripetizione, pluralità e unicità. È interessante notare che il poeta chiama il giorno dell'equinozio invernale il giorno del solstizio, riferendosi all'antico termine russo. A questo proposito sorgono associazioni con una festa pagana. Inoltre appare il significato del movimento (il giro del sole). La scelta della parola in questo caso è particolarmente importante. Aiuta a riprodurre la combinazione di motivi dinamici e statici. Nota: l'eroe lirico descrive i giorni in cui il tempo sembra essersi fermato. Allo stesso tempo, la loro immagine è data attraverso verbi di movimento: “scorre dai tetti”, “l’inverno sta arrivando a metà”.

“Only Days” è la perla dei testi filosofici di Pasternak. La poesia riflette l'atteggiamento verso la vita come solstizio infinito, verso il tempo come componente dell'eternità, all'interno della quale tutto è continuo e interconnesso.

Una delle ultime poesie di B. Pasternak, "The Only Days", fu scritta nel 1959 e pubblicata per la prima volta nella raccolta "Poems and Poems" (Mosca, 1961), e successivamente inclusa nel libro di poesie "Quando si schiarisce" ( 1956-1959).
Dopo alcuni anni di silenzio, quando il poeta fu costretto a impegnarsi solo in traduzioni, appaiono poesie in cui "prevale la semplicità naturale, spontanea... semplicità capiente e complessa, quella di Pushkin e la semplicità umana..."
.

Queste poesie contengono immagini linguistiche sorprendentemente trasparenti, senza perdere espressione e profondità. Confronti e personificazioni, come nelle poesie precedenti di Pasternak, giocano un ruolo di primo piano nella creazione di espressività, e la dinamica dell'azione è contenuta nel verbo e nella metafora.
Il poeta descrive i giorni del solstizio (come la gente chiama il solstizio), allineati in fila nella sua memoria. I giorni di tanti inverni di vita vissuti, e ognuno di questi giorni “ripetuti senza contare” era “unico”, unico nel suo genere. In questa poesia non ci sono mosse associative complesse, grandi riflessioni filosofiche che costituiscono la base di molte poesie di B. Pasternak. Ma sotto la semplicità esteriore e la concretezza delle immagini poetiche si nasconde la ricchezza emotiva e semantica del verso. Notano i ricercatori tratto caratteristico La poesia di Pasternak è la presenza dell’io dell’autore in ogni poesia. Le realtà del mondo esterno non sono descritte fine a se stesse, sono un modo per esprimere sentimenti e pensieri personali. Lo stesso B. Pasternak ha scritto che l'arte è una registrazione dello spostamento della realtà prodotto dal sentimento. La realtà circostante non è l'obiettivo finale della creatività, ma, personificata, diventando oggetto dell'azione, riflette i movimenti dei sentimenti (“Certificato di Sicurezza”).
In "The Only Days" il poeta ha cercato di trasmettere lo "sguardo" stesso dei giorni, i sentimenti che lo hanno visitato allora. Per l'autore, questi sentimenti sono continuamente collegati alle impressioni del mondo circostante, allo stato delle persone in questi giorni.

L'inverno sta arrivando a metà
Le strade sono bagnate, i tetti perdono...
.......................................................
E amare, come in un sogno,
Si avvicinano più velocemente...

Con la semplicità espressiva delle linee, B. Pasternak ottiene che la rivelazione poetica non sia percepita come estranea, il sentimento di distacco del lettore scompare: le associazioni visive danno origine ad associazioni emotive. Un riavvicinamento figurativo ed emotivo con le esperienze personali del poeta è ottenuto anche dai versi:

Quei giorni sono gli unici in cui
Ci sembra che sia giunto il momento.

Pronome qui noi cambia stato IO la strofa precedente e l'inserimento di clausole subordinate ( Quei giorni in cui ci sembra che...), in cui la parola Quando introduce una sfumatura di modalità soggettiva e crea un carattere colloquiale.
Non troveremo nella poesia una descrizione espressa verbalmente del personale stato emozionale(tranne, forse, la linea Ci sembra che sia giunto il momento). I sentimenti sono caratterizzati in modo astratto e metaforico, e anche dipinti molto specifici "acquisiscono il significato di bellissime astrazioni poetiche", creando una sensazione di anticipazione del cambiamento, l'apparente infinito del giorno ( E la giornata dura più di un secolo).
Dal punto di vista compositivo, la poesia sembra dividersi in due parti. Le prime due strofe sono un'introduzione all'argomento e la terza, la quarta e la quinta ne sono la divulgazione. L'unità della poesia è creata dallo stato d'animo emotivo generale che la permea e dalla connessione strutturale delle parti: la seconda parte è una spiegazione poetica della prima. Inoltre, l’intera poesia è una rivelazione del significato del titolo “Gli unici giorni”. La parola nel titolo giorni non ha ancora alcuna semantica per il lettore oltre al vocabolario generale. Ma nel testo, questo significato generale del dizionario acquisisce un significato basato sulla base semantica dell'intera poesia.
Parola gli unici, potenziato dalla ripetizione dell'inversione ( Quelli sono gli unici giorni) e sinonimi contestuali ( giorni del solstizio, ognuno era unico), nella seconda parte del poema riceve una specifica espressione figurativa, acquisendo nuovi incrementi semantici ed emotivi.
Sinonimo contestuale unico non riguarda solo la parola gli unici, ma anche con la parola ripetuto. A righe E ognuno era unico e si ripeteva ancora senza contare collegato da unità semantica, ripetizione anaforica e sonora, sorge un'interdipendenza semantica interna delle parole unicoripetuto, formando un ossimoro semantico.
Pertanto, nella prima parte della poesia, il poeta prepara il lettore ai ricordi di “solo giorni”, sottolineando allo stesso tempo la ripetizione, lo schema di ciò che sta accadendo. E ripetuto Ancora senza contare, e baciarli serie...
La terza e la quarta strofa sono una descrizione degli stessi “giorni del solstizio”. Il laconicismo delle costruzioni sintattiche, caratteristico dell'intero poema, è qui particolarmente enfatizzato dalla significativa composizione delle strofe. Le loro linee ricordano i tratti essenziali ma espressivi della pittura. Degna di nota è la quasi totale assenza di epiteti e confronti, così ricchi nelle prime poesie di B. Pasternak. Priva di tropi, la terza strofa termina solo con un ossimoro semantico con personificazione simultanea: E il sole si scalda sul lastrone di ghiaccio, dov'è il vero ossimoro crogiolarsi sul lastrone di ghiaccio complicato da un sostantivo Sole, entrando in una combinazione insolita con un verbo crogiolarsi. A quanto pare, tale immaginario linguistico è causato dall'immagine del sole riflesso in un lastrone di ghiaccio sciolto.
La quarta strofa è una continuazione semantica delle enumerazioni della terza strofa. Ciò è enfatizzato dal verso anaforico che appare all'incrocio tra la terza e la quarta strofa. E: E il sole si scalda sul lastrone di ghiaccio. E amare, come in un sogno...
I versi stessi che compongono la quarta strofa risultano essere paralleli a coppie: i versi primo-secondo-terzo-quarto sono basati su anaforico E il primo e il quarto verso e l'identità della struttura ritmica.
Nella quarta strofa, la natura dell'enumerazione viene sconvolta: la descrizione della natura viene improvvisamente sostituita dalla descrizione della manifestazione dei sentimenti: E gli amanti, come in un sogno, sono attratti l'uno dall'altro più rapidamente. Il tono lirico del verso sembra essere dissonante con la frase trascina più velocemente, ma il significato della parola affrettarsi("molto rapidamente, frettolosamente") non viene aggiornato a causa del confronto come in un sogno. Questo confronto dà una connotazione positiva alla parola affrettarsi e allo stesso tempo, formando un'unità semantica con le parole amorevole, trascina più velocemente, contribuisce all'emergere di un nuovo significato: “vagamente, instabilmente, istintivamente”.
Gli ultimi due versi della quarta strofa sono un ritorno alla descrizione della natura: E sugli alberi sopra gli uccelli sudano dal caldo. Con l'aiuto della personificazione, il poeta crea qui un'immagine metaforica: Gli uccellini sudano dal caldo– bagnarsi a causa della neve sciolta.
La terza e la quarta strofa, piene di immagini espressive, rivelano lo stato interiore del poeta, trasmettono la sua visione del mondo e contagiano il lettore con il suo umore.
Ma la quintessenza semantica dell'intera poesia è l'ultima, quinta strofa. E i tiratori mezzo addormentati sono troppo pigri per rigirarsi e girare il quadrante... Dal volume dei significati delle parole mezzo addormentato, pigro, rigirarsi e rigirarsi risalta un nucleo semantico comune: il tempo fermato. Questo significato è ulteriormente specificato nella riga E la giornata dura più di un secolo, che è costruito sul dispositivo di un ossimoro semantico. In generale, l'argomento è temporaneo O Questa durata ed estensione percorrono l'intera poesia. Suona nella prima parte della poesia: Ci sembra che sia giunto il momento, e nel secondo – come una sorta di appello semantico:

E i tiratori mezzi addormentati sono pigri
Girando e girando il quadrante
E la giornata dura più di un secolo...


Il tema del tempo è espresso lessicalmente nelle prime due strofe, formando una sorta di serie di sinonimi contestuali: ripetuto, senza contare, tutta una serie... formata a poco a poco. La sensazione dell'infinito del giorno è enfatizzata dai verbi della forma imperfetta del tempo presente usati nella descrizione: si adatta, si bagna, si scalda, si allunga, suda, dura, non finisce mai. In linea E la giornata dura più di un secolo il tema è temporaneo O La durata riceve un completamento naturale, organico; qui, per così dire, il tempo fermato, compreso dal poeta come realtà, "si concentra".
Per comprendere l'ultima riga ( E l'abbraccio non finisce mai), è probabilmente necessario tenere presenti i “fattori extralinguistici”. La poesia è stata scritta dal poeta alla fine della sua vita, ma è tutta permeata di un sentimento luminoso. Contenuto semantico della parola abbraccio suggerisce un tema positivo: “un sentimento di gioia, di vita”. La particolarità della poesia di B. Pasternak è che nelle sue poesie si sforza di trasmettere al lettore pensieri molto più complessi di quelli che nascono dalla somma dei significati delle parole. È possibile che il poeta associ gran parte delle cose belle e luminose accadute nella vita con i “giorni del solstizio”, quando si vive con un sentimento di cambiamento, in attesa della gioia... E la parola abbraccio nel contesto della poesia riceve nuovi incrementi semantici. E l'abbraccio non finisce mai– il sentimento gioioso, luminoso non finisce, la vita non finisce.
Una delle figure organizzatrici del poema è l'anafora. Intreccia e riunisce linee poetiche in un unico insieme semantico. L'unità semantica è creata anche dalle ripetizioni delle interstanze: Ricordo i giorni del solstizio... li ricordo per intero...
Non ci sono praticamente parole nella poesia che richiedano un'interpretazione linguistica. Non ci sono arcaismi, unità fraseologiche o vocabolario colloquiale spesso usati dal poeta (ad eccezione della parola solstizio). La poesia e l'espressività di una poesia sono create non dall'abbondanza di mezzi linguistici, ma da una combinazione inaspettata delle parole più semplici e conosciute.

Nel corso di molti inverni
Ricordo i giorni del solstizio,
E ognuno era unico
E si è ripetuto ancora senza contare.

E tutta una serie di essi
Si è riunito a poco a poco -
Quei giorni sono gli unici in cui
Ci sembra che sia giunto il momento.

Li ricordo di tanto in tanto:
L'inverno sta arrivando a metà
Le strade sono bagnate, i tetti perdono acqua
E il sole si scalda sul lastrone di ghiaccio.

E amare, come in un sogno,
Si avvicinano l'un l'altro più velocemente,
E tra gli alberi sopra
Gli uccellini sudano per il caldo.

E i tiratori mezzi addormentati sono pigri
Girando e girando il quadrante
E il giorno dura più di un secolo,
E l'abbraccio non finisce mai.

Analisi della poesia “Gli unici giorni” di Pasternak

Il poeta russo Boris Leonidovich Pasternak ha espresso il suo atteggiamento nei confronti del mondo e dell'eternità nella sua poesia “Le uniche anime”. È stato scritto nel 1959, completando il ciclo di opere “Quando si schiarisce”.

Questa poesia è piena di speciale leggerezza, calma, pace, fede nella bellezza e nel potere della vita. Pasternak scrisse “Only Souls” quando aveva più di settant'anni, quindi i versi trasmettono filosofia e grande esperienza di vita. Il personaggio principale è riuscito a comprendere la relazione tra i fenomeni della vita e capisce che questa è l'attività di Dio. Comprende la modernità come prigionia, ma allo stesso tempo come un'opportunità per realizzare il suo destino creativo.

Nei suoi ricordi ogni giorno sembra unico e irripetibile. Ma solo i giorni del solstizio d'inverno sono caratterizzati in questo modo. Con l'aiuto della natura, una giornata del genere si ripete ogni anno. Il motivo principale è che durante le giornate impegnative, i minuti e le ore cessano di esistere. I giorni si fondono in un istante. E non accadrà mai più, ma non sarà nemmeno dimenticato. E ogni volta che ricordo, le sensazioni sono diverse.

L'accento è posto sulla caratteristica della memoria, che divide il tempo non in minuti, ma in ciò che era ed è adesso. Nella prima strofa si può osservare un dispositivo come un ossimoro, che esprime come il singolare e il multiplo, il temporaneo e l'eterno sono legati tra loro. Questo può essere paragonato a un'orchestra, perché ogni melodia prima dura, poi viene interrotta da un'altra, quindi tutto si ripete di nuovo, fondendosi in armonia.

Il personaggio lirico descrive i giorni in cui il tempo sembra congelarsi e fermarsi. Questo si avverte con l'aiuto dei verbi nelle righe: "l'inverno si avvicina al centro", "perde dai tetti". Ci sono echi del termine antico russo, associato a una festa pagana. Ciò è evidente perché l'equinozio invernale è chiamato il giorno del solstizio. Ciò fornisce una chiara comprensione dei concetti di statica e dinamica. Anche nella terza strofa c'è una linea con il giro del sole, che esprime il significato del movimento. Per aggiungere bellezza, ricchezza e completezza, Boris Pasternak utilizza metafore, epiteti e aggettivi coloriti interessanti. Ciò conferisce un colore brillante all'opera.

Con una poesia così meravigliosa, il poeta ha voluto dire alla gente che tutto nel mondo è interconnesso e funziona continuamente. Il movimento può essere notato in qualsiasi processo. "Only Days" Pasternak riflette pensieri sull'eternità e sul passare del tempo.

Boris Leonidovich Pasternak (1890–1960), poeta, scrittore di prosa, traduttore, uno dei rappresentanti più importanti della letteratura russa del XX secolo.
Le sue poesie sottili, profonde e filosofiche sono molto musicali e figurative - e questa non è una coincidenza. Tutto è iniziato con la musica. E pittura. Madre del futuro poeta R.I. Kaufman era un pianista di talento, uno studente di Anton Rubinstein. Padre – L.O. Pasternak, un famoso artista che illustrò le opere di Leone Tolstoj, del quale era intimo amico. Nella casa Pasternak si tenevano spesso concerti casalinghi con la partecipazione di Alexander Scriabin, che Boris adorava e sotto la cui influenza si interessò alla musica, che studiò per diversi anni. Dopo sei anni di studio, dovette abbandonare la sua carriera di musicista professionista: lo stesso Pasternak credeva di non avere un orecchio assoluto per la musica, sebbene i preludi e la sonata da lui composti per pianoforte fossero conservati. Poi, da sotto la sua penna, cominciarono ad emergere linee poetiche, e non un'oscura scrittura di note. Era anche musica, ma la musica delle parole. Le sue prime poesie furono pubblicate nel 1913...

Il destino gli fu favorevole: sopravvisse a tutti gli shock del XX secolo - a causa di una leggera zoppia fu esentato dal servizio militare e non finì nel tritacarne della prima guerra mondiale, sopravvisse alla tempesta del 1917, sopravvisse la guerra patriottica, anche se spense le bombe incendiarie sui tetti di Mosca e andò al fronte con squadre di scrittori. Non fu spazzato via dalle ondate di repressione: alla fine degli anni Venti, alla fine degli anni Trenta, alla metà e alla fine degli anni Quaranta. Scrisse e pubblicò, e quando le sue poesie originali non furono autorizzate a essere pubblicate, si dedicò a traduzioni, per le quali aveva anche un dono naturale (le sue traduzioni di “Faust”, “Maria Stuarda”, “Otello” sono considerate le migliore). Infine, vinse il Premio Nobel per la letteratura nel 1958, il secondo scrittore russo dopo I. A. Bunin a ricevere questo premio.
Boris Pasternak era semplicemente idolatrato dalle donne: era sempre gentile, premuroso e paziente con loro. Tre volte nella mia vita sono stato innamorato e felice, nonostante alcuni momenti tragici in queste tre storie.
Le donne principali della sua vita sono Evgenia Lurie, Zinaida Neugauz e Olga Ivinskaya, musa ispiratrice e ultimo amore del poeta.

Boris Pasternak incontrò Olga Ivinskaya nel 1946, presso la redazione della rivista New World, dove portò il primo libro del suo romanzo Doctor Zhivago. Olga aveva 34 anni, lui 56. Lei è vedova due volte e madre di due figli, lui è sposato per la seconda volta con Zinaida Neuhaus, ex moglie del suo amico Heinrich Neuhaus. Alcuni la ammiravano, altri erano meno favorevoli, ma tutti erano d'accordo su una cosa: Olga Ivinskaya era insolitamente dolce, femminile, squisitamente ironica. Bassa - circa 160 cm, con capelli dorati, occhi enormi e una voce gentile, non poteva fare a meno di attrarre gli uomini. Adorava anche le poesie di Pasternak, le conosceva a memoria e già da ragazza partecipava alle serate di poesia con la sua partecipazione. Eppure non si trattava solo di poesia. Pasternak l'attraeva anche come uomo. Il romanzo si è sviluppato rapidamente.
Gli innamorati tentarono di separarsi più volte, ma non passò nemmeno una settimana prima che Pasternak, accusandosi di debolezza, andasse di nuovo dalla sua amata. Gli innamorati non potevano nascondere a lungo la loro relazione appassionata. Presto amici e colleghi scoprirono la loro storia d'amore.
Pasternak ha ricordato che l'immagine di Lara nel romanzo "Il dottor Zivago" è nata grazie a Olga, alla sua bellezza interiore, alla sua straordinaria gentilezza e allo strano mistero.

Nell'autunno del 1949, Olga Ivinskaya fu arrestata. Il motivo era il suo legame con Pasternak, sospettato di contatti con l'intelligence britannica. Durante gli interrogatori, gli investigatori erano interessati a una cosa: cosa causava il legame di Ivinskaya con Pasternak. L'indagine, durante la quale ha perso il figlio, si è conclusa e lei è stata mandata nell'Oscurità, in un campo. Per quattro lunghi anni Pasternak si prese cura dei suoi figli e li aiutò costantemente finanziariamente. Olga Ivinskaya fu rilasciata dai campi nella primavera del 1953. La storia d'amore riprese con la stessa forza....
Fino alla fine della sua vita, Boris Pasternak non ha potuto fare una scelta tra sua moglie e Olga. Ha dedicato il suo migliori poesie, hanno avuto uno stretto rapporto fino alla sua morte nel 1960. Poco prima della sua morte, si rifiutò di permettere a Olga di incontrarsi e le ordinò di non entrare in casa, poiché non voleva litigi tra lei e sua moglie. Ivinskaya non ha mai potuto salutarlo, è venuta solo al funerale...

Olga Ivinskaya è sopravvissuta al suo amante per 35 anni, essendo riuscita a scrivere un libro di memorie nel 1992, “Captive of Time. Anni con Boris Pasternak." Morì nel 1995 all'età di 83 anni. Una volta gli scrisse:
"Suona tutta la tastiera del dolore,
E non lasciare che la tua coscienza ti rimproveri,
Perché non conosco affatto il ruolo,
Suono tutte le Giuliette e le Margarita..."
Ed entrambi hanno interpretato i loro ruoli fino alla fine: il grande poeta, catturato nella maturità da un amore quasi giovanile, e la donna che ha mostrato coraggio e lealtà al suo idolo.
Oggi sono i capolavori della tarda poesia lirica di B. Pasternak, dedicati a Olga Ivinskaya - "The Only Days", "Winter Night", "Date", "Autumn"...

***
Voglio raggiungere tutto
Fino all'essenza.
Al lavoro, cercando un modo,
Con il cuore spezzato.

All'essenza dei giorni passati,
Fino alla loro ragione,
Alle fondamenta, alle radici,
Al nucleo.

Prendendo sempre il filo
Destini, eventi,
Vivi, pensa, senti, ama,
Completa l'apertura.

Oh se solo potessi
Anche se in parte
Scriverei otto righe
Sulle proprietà della passione.

Sull'illegalità, sui peccati,
Correre, inseguire,
Incidenti in fretta,
Gomiti, palme.

Dedurrei la sua legge,
Il suo inizio
E ripeteva i suoi nomi
Iniziali.

Pianterei poesie come un giardino.
Con tutto il tremore delle mie vene
In essi fiorivano in fila i tigli,
In fila indiana, dietro la testa.

Porterei nella poesia il soffio delle rose,
Soffio di menta
Prati, carici, campi di fieno,
I temporali rimbombano.

Quindi Chopin una volta investì
Miracolo vivente
Fattorie, parchi, boschetti, tombe
Nei tuoi schizzi.

Trionfo raggiunto
Gioco e tormento -
Corda tesa
Arco stretto.

SOLO GIORNI

Nel corso di molti inverni
Ricordo i giorni del solstizio,
E ognuno era unico
E si è ripetuto ancora senza contare.

E tutta una serie di essi
Si è riunito a poco a poco -
Quei giorni sono gli unici in cui
Ci sembra che sia giunto il momento.

Li ricordo di tanto in tanto:
L'inverno sta arrivando a metà
Le strade sono bagnate, i tetti perdono acqua
E il sole si scalda sul lastrone di ghiaccio.

E amare, come in un sogno,
Si avvicinano l'un l'altro più velocemente,
E tra gli alberi sopra
Gli uccellini sudano per il caldo.

E i tiratori mezzi addormentati sono pigri
Girando e girando il quadrante
E il giorno dura più di un secolo,
E l'abbraccio non finisce mai.

Olga Ivinskaja. Primi anni '30.

NOTTE D'INVERNO

Gesso, gesso su tutta la terra
A tutti i limiti.
La candela era accesa sul tavolo,
La candela era accesa.

Come uno sciame di moscerini d'estate
Vola tra le fiamme
I fiocchi volarono dal cortile
Al telaio della finestra.

Una tempesta di neve scolpita sul vetro
Cerchi e frecce.
La candela era accesa sul tavolo,
La candela era accesa.

Al soffitto illuminato
Le ombre stavano cadendo
Incrociare le braccia, incrociare le gambe,
Destini incrociati.

E caddero due scarpe
Con un tonfo sul pavimento.
E cera con le lacrime della luce notturna
Stava gocciolando sul mio vestito.

E tutto si perdeva nell'oscurità nevosa
Grigio e bianco.
La candela era accesa sul tavolo,
La candela era accesa.

Ci fu un soffio sulla candela dall'angolo,
E il calore della tentazione
Alzò due ali come un angelo
Trasversalmente.

Ha nevicato per tutto il mese di febbraio,
Di tanto in tanto
La candela era accesa sul tavolo,
La candela era accesa.

DATA

La neve coprirà le strade,
Le pendenze del tetto crolleranno.
vado a sgranchirmi le gambe:
Sei fuori dalla porta.

Da solo, con un cappotto autunnale,
Senza cappello, senza galosce,
Stai lottando con l'ansia?
E mastici neve bagnata.

Alberi e recinzioni
Vanno lontano, nell'oscurità.
Da solo nella neve
Sei in piedi all'angolo.

L'acqua scorre dalla sciarpa
Lungo il polsino della manica,
E gocce di rugiada
Brilla tra i tuoi capelli.

E una ciocca di capelli biondi
Illuminato: viso,
Fazzoletto e figura,
E questo è un cappotto.

La neve sulle ciglia è bagnata,
C'è tristezza nei tuoi occhi,
E tutto il tuo aspetto è armonioso
Da un pezzo.

Come con il ferro
Immerso nell'antimonio
Sei stato guidato dal taglio
Secondo il mio cuore.

E gli è rimasto impresso per sempre
L'umiltà di queste caratteristiche
Ed è per questo che non ha importanza
Che il mondo è duro di cuore.

Ed è per questo che raddoppia
Tutta questa notte nella neve,
E tracciare i confini
Detto tra noi non posso.

Ma chi siamo e da dove veniamo?
Quando da tutti quegli anni
Sono rimaste delle voci
Non siamo nel mondo?

Ho lasciato che la mia famiglia se ne andasse,
Tutti i propri cari sono da tempo allo sbando,
E la solitudine eterna
Tutto è completo nel cuore e nella natura.

Ed eccomi qui con te nel corpo di guardia.
La foresta è deserta e deserta.
Come nella canzone, punti e percorsi
Mezzo ricoperto di vegetazione.

Ora siamo soli con la tristezza
Le pareti di tronchi guardano fuori.
Non abbiamo promesso di abbattere barriere,
Moriremo apertamente.

Ci sediamo all'una e ci alziamo alle tre,
Io sto con un libro, tu con il ricamo,
E all'alba non ce ne accorgeremo,
Come smettere di baciare.

Ancora più magnifico e spericolato
Fai rumore, cadi, foglie,
E una tazza dell'amarezza di ieri
Superare la malinconia di oggi.

Affetto, attrazione, fascino!
Dissolviamoci nel rumore di settembre!
Seppellitevi nel fruscio autunnale!
Congelati o impazzisci!

Anche tu ti togli il vestito,
Come un bosco che perde le foglie,
Quando cadi in un abbraccio
In una veste con una nappa di seta.

Sei la benedizione di un passo disastroso,
Quando la vita è più malata della malattia,
E la radice della bellezza è il coraggio,
E questo ci attira l'uno verso l'altro.

FEBBRAIO

Prendi dell'inchiostro e piangi!
Scrivi di febbraio singhiozzando,
Mentre la granita rimbomba
In primavera brucia nero.

Prendi il taxi. Per sei grivna,
Attraverso il Vangelo, attraverso il rumore delle ruote,
Viaggia dove piove
Ancora più rumoroso dell'inchiostro e delle lacrime.

Dove, come pere carbonizzate,
Migliaia di torri dagli alberi
Cadranno nelle pozzanghere e crolleranno
Tristezza secca fino al fondo dei miei occhi.

Sotto le macchie scongelate diventano nere,
E il vento è lacerato da urla,
E più è casuale, più è vero
Le poesie sono composte ad alta voce.

TENEREZZA

Accecante di splendore,
Era sera alle sette.
Dalle strade alle tende
L'oscurità si stava avvicinando.
Le persone sono manichini
Solo passione con malinconia
Conduce attraverso l'Universo
Con una mano maldestra.
Cuore sotto la palma
Tremito
Fuga e inseguimento
Tremare e volare.
Sentirsi libero
Sentiti libero di andare leggero
È come se stesse strappando le redini
Cavallo in un bocchino.

Quando tutto ciò a cui pensi è come fare soldi, è un duro lavoro. A poco a poco, senza accorgersene, una persona perde se stessa.

Eppure crederemo ai miracoli,
Guarda il mondo con occhi amorevoli,
Allora i cieli si avvicineranno a noi,
E possiamo toccarli con mano.

Il piacere di buona qualità dura più a lungo della gioia di un prezzo basso. E così in ogni cosa...

Chiunque verrà da noi con la spada, di spada morirà. È lì che si trovava e si trova la terra russa!

“Domani” è una delle parole più pericolose al mondo. Paralizza la volontà peggio di qualsiasi altro incantesimo, induce all'inazione, distrugge progetti e idee sul nascere.

Ricordo che un giorno mi sono svegliato all'alba e avevo la sensazione di possibilità illimitate. E ricordo di aver pensato allora: "Questo è l'inizio della felicità, e, naturalmente, ce ne sarà dell'altra". Ma poi non ho capito che quello non era l’inizio. Questa era la felicità stessa. Proprio allora, in quel momento.



Vanno sottratti dal calendario,
E la vita diventa ancora più breve.

Era occupato con stupide storie,
La giornata è passata: non ho visto il mio amico
E non gli ho stretto la mano vivo...
BENE! Oggi devo buttare fuori dal cerchio.

E se non ricordo mia madre in un giorno,
Non ho chiamato mia sorella o mio fratello almeno una volta,
Non c'è niente da dire in difesa:
Quel giorno è passato! Rifiuti inestimabili!

Sono pigro o stanco -
Non ho guardato lo spettacolo divertente
Non ho letto nessuna poesia magica
E ti sei privato di qualcosa, vero?

E se non aiutassi qualcuno,
Non ho composto un solo fotogramma o una riga,
Ciò ha vanificato il risultato di oggi
E ha reso la vita un altro giorno più breve.

Piegare è così spaventoso quanto hai sprecato
Alle riunioni dove non fa né caldo né caldo...
Ma non ha detto le parole principali alla sua amata
E non ho comprato fiori o un regalo.

Quanti giorni sono sprecati,
Giorni che sono morti in qualche modo, comunque.
Devono essere sottratti dal calendario
E misura la tua vita ancora più breve.

Nella mia giovinezza pretendevo dalle persone più di quanto potessero dare: costanza nell'amicizia, lealtà nei sentimenti. Adesso ho imparato a pretendere da loro meno di quello che possono dare: stare vicino e stare in silenzio. E considero sempre i loro sentimenti, la loro amicizia, le loro nobili azioni come un vero miracolo, come un dono di Dio.

Quanta gente solare!
Non quelli che ridono inutilmente,
quando vengono pizzicati e solleticati,
e quelli che sembrano bambini,
chi è senza interesse personale, adulazione scortese,
come se insieme al sole splendente,
Illuminano generosamente le nostre giornate.
Le persone come le luci sono tra problemi e fastidi,
quando involontariamente prendi la pila,
illuminerà una giornata buia,
e l'ombra malvagia scompare.
Ci divertiamo e ci divertiamo con loro,
e le stelle brillano più luminose nel cielo,
dimentichiamo i dolori.
Non li hai incontrati?
Allora scuotiti dal sonno e capirai
Tra i miei amici ci sono tanti Sunny People!
Loro, come l'eterna Primavera, ci donano luce e rinnovamento,
fiducia e rinascita.
Credo che quasi nessuno giudicherà,
quando dico con tutto il cuore, senza lusinghe e belle bugie:
Grazie, gente soleggiata!